10 bài hát của nghệ sĩ LGBTQ + bạn cần nghe: Troye Sivan, Girl in Red, v.v.

Các nghệ sĩ LGBTQ + đang phát hành hàng tấn âm nhạc tuyệt vời, hơn bao giờ hết. Để giúp bạn giải quyết vấn đề cực kỳ tốt này, họ. đang lựa chọn những bài hát hay nhất do các nghệ sĩ đồng tính phát hành hàng tháng. Tháng 8 này, chúng tôi sẽ đánh dấu các bản nhạc của Troye Sivan, Girl in Red, Brittany Campbell, Erasure, DDm, Zhala, Aish Divine, Tama Gucci, Tyler Holmes và Keekai. Kiểm tra chúng dưới đây, nghe cùng trên Spotify Apple Music danh sách phát và xem các đợt tổng hợp âm nhạc hàng tháng trước đó nơi đây .




Troye Sivan

Nội dung

Nội dung này cũng có thể được xem trên trang web bắt nguồn từ.

Trên cái mới của anh ấy Trong một giấc mơ EP, Troye Sivan dường như từ chối vẻ ngoài bóng bẩy và sự nhạy cảm với nhạc pop nghiêm ngặt mà anh ấy nổi tiếng nhất, thay vào đó chọn âm thanh lan tỏa và u sầu hơn. Dự án cũng mang tính chiết trung khi anh ấy di chuyển từ indie rock mơ hồ đến nhạc pop house dành cho câu lạc bộ hơn. Ví dụ, trong ca khúc nổi bật STUD, Sivan hát về việc quyến rũ một gã cơ bắp cuồn cuộn khi ca khúc chuyển từ một bản ballad nhẹ nhàng thành một bản nhạc trầm, như thể để thể hiện các chế độ khác nhau mà người đàn ông mong muốn có thể thực hiện.



Cô gái mặc áo đỏ - Rue

Nội dung

Nội dung này cũng có thể được xem trên trang web bắt nguồn từ.



Kể từ đó Niềm hạnh phúc ra mắt vào năm ngoái, nhân vật chính Rue (Zendaya) đã nổi lên như một biểu tượng thế hệ Z đích thực , một người phải đấu tranh với chứng nghiện ngập, sức khỏe tâm thần và tình dục của mình. Vì vậy, một cách tự nhiên, cô ấy trở thành nàng thơ cho một nhân vật đồng tính nữ Gen Z khác: Marie Ulven, được biết đến nhiều nhất với cái tên nhạc sĩ indie pop người Na Uy Cô gái mặc áo đỏ . Đối với bài hát mới Rue, Ulven đã loại bỏ âm thanh lo-fi điển hình của mình để chuyển sang một bản phối rock đầy tham vọng hơn khiến người ta nhớ đến Paramore thuở ban đầu, một bản phối phù hợp với những cảm xúc xung đột, tức giận có trong lời bài hát; Tôi ghét cách bộ não của tôi có dây / Không thể tin tưởng vào tâm trí của mình, đó là một kẻ dối trá, cô ấy hát một cách kiên quyết. [Rue] là một người nghiện ma túy, tôi thì không, Ulven giải thích về ca khúc này trong một tuyên bố báo chí. Nhưng rất nhiều thứ mà cô ấy cảm thấy và đang cố gắng trốn tránh là điều tôi phải đối mặt với mọi lúc.

Brittany Campbell - Vật chất

Nội dung

Nội dung này cũng có thể được xem trên trang web bắt nguồn từ.

Brittany Campbell là một nữ diễn viên được biết đến nhiều nhất với các vai diễn trong Hamilton trên kênh Netflix của Broadway và Spike Lee She’s Gotta Have It . Nhưng cô ấy cũng là một nhạc sĩ, hoạt náo viên và một nửa của ban nhạc Mỹ nhân ngư , bên cạnh bạn gái Candace Quarrels. Ca khúc solo mới của cô ấy Matter, có số tiền thu được sẽ thuộc về các tổ chức cộng đồng do người da đen lãnh đạo Khởi đầu dồi dàoSức khỏe chị em , là một sự tôn vinh đối với phong trào Black Lives Matter và những người Mỹ da đen bị cảnh sát cướp đi mạng sống. Mặc dù bài hát dân gian dịu dàng dường như bừng sáng với cảm giác hy vọng, nhưng giọng của Campbell lại buồn bã khi cô ấy hát những ca từ yêu cầu nhiều hơn những người bạn không phải là người da đen của cô ấy, những người đang đấu tranh để trở thành đồng minh: Khi bạn nhìn thấy chúng tôi / Chúng tôi ở đây / Chúng tôi có quan trọng không?



Erasure - Dây thần kinh thép

Nội dung

Nội dung này cũng có thể được xem trên trang web bắt nguồn từ.

Erasure, bộ đôi synth-pop người Anh gồm Andy Bell và Vince Clarke, đã phát hành album phòng thu thứ 18 của họ Neon tháng này, đánh dấu 35 năm cùng nhau phát hành âm nhạc. Đĩa đơn chính cho dự án, Nerves of Steel, nghe có vẻ đương đại, nếu chỉ vì synth-pop của ban nhạc của những năm 80 và 90 đã trở lại rất nhiều trong phong cách của những ngôi sao nhạc pop ngày nay như Dua Lipa, the Weeknd, và Troye Sivan. Video âm nhạc tương ứng, được thực hiện trong kiểm dịch, có 20 ngôi sao LGBTQ + - bao gồm Cuộc đua kéo của RuPaul alums như Manila Luzon, Nina West, và Raja Gemini, cũng như các biểu tượng chuyển giới như Amanda Lepore và Candis Cayne.

DDm - Dừng túi của tôi

Nội dung

Nội dung này cũng có thể được xem trên trang web bắt nguồn từ.

Emmanuel Williams - còn được gọi là DDm, viết tắt của Dapper Dan Midas - là một cựu binh trong lĩnh vực rap chiến đấu của Baltimore, nhưng âm nhạc của anh ấy lại mang âm hưởng tắc kè hoa. Trong các dự án mới nhất, như năm nay Bản ballad của Omar hoặc năm 2019 Áo choàng đẹp , anh ấy đã linh hoạt phạm vi của mình, nghe có vẻ thoải mái khi đọc rap trên những nhịp điệu hip-hop lấy mẫu vui nhộn khi anh ấy đang chơi những bản nhạc pop lôi cuốn. Trong đĩa đơn mới Stop My Bag, anh ấy rap qua một ca khúc phòng khiêu vũ bằng đồng thau, chuyển từ câu luyến láy sôi nổi (You can’t stop my bag, bitch!) Sang một điệp khúc hát có hồn hơn (tôi nghĩ nó nặng quá), tạo ra một bản nhạc khiêu vũ đa chiều.



Zhala - Lỗ

Nội dung

Nội dung này cũng có thể được xem trên trang web bắt nguồn từ.

Nghệ sĩ người Kurd Thụy Điển Zhala là nghệ sĩ duy nhất khác đã ký hợp đồng với Robyn’s Konichiwa Records ngoài chính Robyn. Tuần trước, cô ấy đã bỏ ca khúc mới đầu tiên sau 5 năm, kể từ khi phát hành đĩa LP đầu tay cùng tên năm 2015 của cô ấy. Các lỗ do Knife’s Olof Dreijer sản xuất, lấy mẫu một hỗn hợp âm thanh và nhịp điệu chiết trung - từ tiếng khèn nhẹ, dây gảy và tiếng trống du dương - khi giọng nói của người ngoài hành tinh của Zhala nổi lên trên, giống như sự pha trộn giữa người cố vấn của cô và Grimes. Những cái lỗ của bạn là những cái lỗ bẩn thỉu nhất / Và tôi đánh mất chính mình bên trong, cô ấy hát.

Aish Divine - BBC

Nội dung

Nội dung này cũng có thể được xem trên trang web bắt nguồn từ.



Aish Divine là một nghệ sĩ nhạc pop đang lên ở New York có đĩa đơn mới BBC là một bài hát hay, pha trộn giữa thể loại với những bài hát lớn và sự tái tạo của một thuật ngữ có thể được sử dụng để đối tượng hóa những người đàn ông da màu. Về đĩa đơn thứ hai trong album sắp tới của anh ấy Vấn đề tình dục , được Divine mô tả như một tòa giải tội về tình yêu và tình dục hiện đại, Divine vui vẻ và hỗn loạn một cách thái quá khi anh ta làm mờ ranh giới giữa BBC, như một từ viết tắt của tổ chức tin tức Anh và nghĩa thay thế liên quan đến khiêu dâm. Phần beat cũng đa dạng như nhau, khi anh ấy pha trộn phong cách âm nhạc tôn sùng Hồi giáo của qawwali với house và pop.

Tama Gucci - Crazy About Me

Nội dung

Nội dung này cũng có thể được xem trên trang web bắt nguồn từ.

Tama Gucci là một nghệ sĩ và người mẫu sống tại New York, người đã tạo ra giấc mơ pop cho trẻ em câu lạc bộ. Trong đĩa đơn mới Crazy About Me, anh ấy hát một cách thanh tao về cam kết của mình với người yêu, ngay cả khi phần sản xuất bên dưới chuyển đổi giữa nhịp điệu bẫy và tiếng trống ‘n’ bass điên cuồng hơn. 'Crazy About Me' nói về những mối quan hệ mà bạn có thể không nhìn thấy bằng mắt nhưng tình yêu của bạn vẫn kiên cường và vô hạn bất chấp điều đó, anh ấy nói về bài hát trong một tuyên bố báo chí. Tôi muốn tạo ra một không gian an toàn cho người nghe trong bài hát.

Tyler Holmes - Không có gì

Nội dung

Nội dung này cũng có thể được xem trên trang web bắt nguồn từ.

Tyler Holmes là một nhạc sĩ và nghệ sĩ biểu diễn không phải người nhị phân gốc San Franscisco, người làm cho nghệ thuật có ý nghĩa không thể lay chuyển. Đĩa đơn mới của họ Nothing là sự pha trộn đầy thử nghiệm, mê hoặc của âm thanh công nghiệp ngu ngốc, bộ gõ điện tử tối thiểu và giọng hát truyền cảm hứng mạnh mẽ. Tôi vứt bỏ mạng sống của mình vì bạn, họ hét lên, biến một cụm từ được cho là để báo hiệu sự tận tâm thành một tuyên bố đe dọa và gần như bạo lực. Sự căng thẳng này là một phần trong ý định của họ với tư cách là một nghệ sĩ thể hiện sự kinh dị thân mật, như họ đã nói GIẤY , theo những cách vừa tàn bạo vừa đẹp mắt.

Keekai - Cho tôi xem

Nội dung

Nội dung này cũng có thể được xem trên trang web bắt nguồn từ.

Show Me, đĩa đơn đầu tay của Keekai, là một bản synth-pop tuyệt đẹp chứa đầy khao khát. Tương tự như những tác phẩm nổi tiếng như Blood Orange và Sky Ferreira, nghệ sĩ đến từ New York đã sử dụng những bộ trống và synths mờ lấy cảm hứng từ thập niên 80 để sử dụng làm nền cho cảm xúc yên tĩnh của mình. Và nếu anh đã nói với em / Rằng em rất sợ khi nghe thấy điều đó / Đến từ anh, anh ấy hát với giọng ngọt ngào, bộc lộ những suy nghĩ nhỏ nhặt dường như có thể thổi bùng cả một mối quan hệ. Mô-típ của bài hát là về cách hành động nói lớn hơn lời nói; làm thế nào chúng ta nên luôn cảm thấy được khuyến khích để bày tỏ cảm giác của chúng ta; và việc sở hữu cảm xúc của chúng ta hơn là phản bội chúng có sức mạnh như thế nào, anh ấy nói về bài hát, do PURJ đồng sản xuất, trong một tuyên bố qua email. Hình ảnh kèm theo, được đạo diễn bởi Joyce Keokham , cũng tuyệt vời không kém, khi Keekai và nhóm bạn thân của anh ấy từ cộng đồng người đồng tính địa phương ở New York thực hiện các động tác uyển chuyển, mềm mại dường như báo hiệu cho sự dịu dàng.


Nội dung

Nội dung này cũng có thể được xem trên trang web bắt nguồn từ.

Nội dung

Nội dung này cũng có thể được xem trên trang web bắt nguồn từ.