Sufjan Stevens 'Music Is Queer - And He Deserves a Oscar Tonight

Trong hai giờ, Gọi cho tôi bằng tên của bạn kể về một câu chuyện tình yêu tinh tế giữa hai người đàn ông, Elio 17 tuổi (Timothée Chalamet) và Oliver (Armie Hammer) 24 tuổi, cùng nhau tham gia một chuyến thử sức vào mùa hè thay đổi cuộc đời ở Ý. Bộ phim, được đề cử bốn giải Oscar trong buổi lễ tối nay, xuyên suốt khiến người xem cảm động và phải đến cảnh kết thúc, người xem mới buộc phải đấu tranh với những cảm xúc khác ngoài niềm hạnh phúc gián tiếp. Trong vài phút cuối cùng này, Elio nhận được một cuộc điện thoại lừa đảo từ Oliver thông báo về cuộc hôn nhân sắp tới của anh ta với một người phụ nữ; sau đó anh ta tiếp tục suy sụp, thu mình xuống sàn nhà trước một lò sưởi nổ lách tách khi anh ta xử lý một thực tế tan nát tâm hồn rằng tình yêu của họ sẽ không bao giờ được nhen nhóm.



Khi thực tế đó dần chìm vào trong, mắt Elio rưng rưng, ​​và chẳng mấy chốc chúng bắt đầu nhỏ từng giọt, từng giọt một trên khuôn mặt đục đẽo của anh. Trong lúc đó, máy quay không thay đổi, thể hiện nỗi đau của anh ấy khi anh ấy chớp mắt không kiểm soát và hít thở sâu, khi môi anh ấy cong lên, khi anh ấy nhìn chằm chằm vào ngọn lửa như cuộc sống của anh ấy phụ thuộc vào nó. Như Elio, Chalamet yêu thích từng chuyển động nhỏ trong màn trình diễn của mình, không lời gợi lên một thế giới cảm xúc; nó đã mang về cho anh ấy một cái gật đầu Nam diễn viên chính xuất sắc nhất tại lễ trao giải tối nay, khiến chàng trai 22 tuổi trở thành một trong những người được đề cử trẻ tuổi nhất trong nhiều thập kỷ.

Nhưng nhập vai như màn trình diễn của Chalamet, thì sức nặng cảm xúc của cảnh phim càng mang lại nhiều, nếu không muốn nói là hơn, ở bài hát phát nhẹ nhàng trong nền. Hình ảnh của Gideon là bài hát thứ ba và cũng là bài hát cuối cùng của Sufjan Stevens xuất hiện trong phim, và những hợp âm piano đơn giản của nó cung cấp bối cảnh hoàn hảo để Sufjan suy ngẫm về sự mất mát trong tình yêu: Tôi đã yêu bạn lần cuối cùng, anh ấy tuyên bố trước khi hỏi, Có phải băng hình? Bài hát dài bốn phút, phát toàn bộ khi phần tín dụng của bộ phim bắt đầu cuộn, đang thu hút bởi vẻ đẹp đầy ám ảnh của nó; đó là loại bài hát phát triển mạnh nhờ sự lặp đi lặp lại đồng thời hướng tới một bản phát hành xúc tác không bao giờ thực sự đến.



Theo như các bài hát gốc cho phim, Visions là một trong những bài hát đầu tiên tôi nghe thấy thực sự cảm thấy cần phải có trong cảnh mà nó xuất hiện. Ngay cả đạo diễn của bộ phim, Luca Guadagnino, dường như cũng đồng ý, chia sẻ rằng anh ấy biết nó sẽ phát ra cảnh này ngay lập tức sau khi nghe nó; anh ấy thậm chí còn đưa cho Chalamet một chiếc tai nghe để sử dụng trong quá trình quay phim để nam diễn viên có thể nghe nó khi anh ấy cố gắng truyền cảm xúc cần thiết. Đến giờ, tôi đã thấy Gọi cho tôi bằng tên của bạn bốn lần và tôi tin chắc rằng bộ phim này sẽ không giống như vậy nếu không có bài hát này.



Theo nhiều cách, có thể nói như nhau đối với tất cả những đóng góp của Sufjan cho bộ phim. Cùng với Visions, Sufjan cũng thu âm một bài hát mới khác - được đề cử giải Oscar Bí ẩn của tình yêu - và nhấn vào cộng tác viên thường xuyên Doveman để phối lại ca khúc Age of Adz của anh ấy Thiết bị vô ích . Cả ba đều xuất hiện trong Gọi cho tôi bằng tên của bạn ở những điểm quan trọng và, ngoại trừ Tình yêu theo cách của loài chó ảo giác - được hưởng lợi từ clip lan truyền của Oliver vui vẻ nhảy theo nó - là những bài hát liên quan đến nó một cách dễ dàng nhất.

Tôi đã hiểu rất nhiều về quyết định của Sufjan khi đóng góp rất nhiều cho bộ phim này. Không chỉ có nhạc sĩ riêng nổi tiếng Vặn nhỏ xuông rất nhiều lời mời từ Hollywood trong quá khứ, nhưng theo Guadagnino, Sufjan ban đầu chỉ được yêu cầu đóng góp một bài hát, không phải ba. Nghệ sĩ đã bày tỏ sự ngưỡng mộ của mình đối với cuốn sách gốc của Andre Aciman, kịch bản chuyển thể của James Ivory và kỹ năng của Guadagnino với tư cách là một đạo diễn, nhưng sự sẵn sàng đắm mình vào câu chuyện này, đặc biệt là rất nhiều. Khi được Vulture hỏi về quyết định của mình, Sufjan chỉ ra tính chất thể chất sâu sắc trong công việc của Guadagnino, cũng như trải nghiệm cảm xúc được trình bày chi tiết trong câu chuyện này. Đó thực sự là những gì tôi đang làm, ý tưởng về tình yêu đầu tiên này thực sự phi lý và giật gân, Sufjan nói, và cảm thấy vô hạn với trải nghiệm của nó.

Tất nhiên, sự ngưỡng mộ được chia sẻ. Guadagnino cũng đặc biệt tìm kiếm Sufjan, nói với Pitchfork rằng ca sĩ là một trong những nghệ sĩ Mỹ vĩ đại nhất trong khi chỉ ra sự phức tạp trong công việc của anh ấy. Và mặc dù anh ấy không bao giờ nói nhiều, tôi muốn tin rằng sự gắn bó của Guadagnino với âm nhạc của Sufjan cũng giống như của tôi - rằng đạo diễn đã tìm thấy những phần của chính anh ấy nằm trong những kẽ hở trong suy nghĩ của Sufjan về cuộc sống, cái chết, tình yêu và đạo Cơ đốc như tôi đã từng. qua nhiều năm.



A vẫn từ Call Me By Your Name. Elio cởi trần đứng trong hồ bơi đeo kính râm trong khi Oliver bơi bên cạnh.

Sony Pictures Classics

Trong các album 'Lời chào từ Michigan' và 'Illinois', Sufjan mời người nghe tham gia một chuyến đi xuyên Trung Tây, nói chuyện với nghèo đói ở Flint qua con mắt của một công dân thất nghiệp và phản ánh về mối quan hệ của anh ấy với mẹ kế của mình trong một chuyến thăm tưởng tượng đến Decatur, Illinois. Trong 'Bảy con thiên nga', anh ấy sử dụng các nguyên lý của đức tin Cơ đốc của mình để khám phá tôn giáo và các giới hạn của tôn giáo theo cách thẳng thắn mà không quá công bình. Trong bộ phim bệnh tật 'Carrie & Lowell', bản phát hành gần đây nhất của anh ấy, anh ấy đối mặt với cái chết của mẹ anh ấy - người đã bỏ rơi anh ấy khi còn nhỏ trong khi mắc chứng trầm cảm, tâm thần phân liệt và lạm dụng chất gây nghiện - với vẻ ngoài thô sơ thường dành cho những suy nghĩ riêng tư nhất của họ . Ngay cả trong 'Age of Adz,' album thử nghiệm, nghiêng về điện tử của anh ấy, Sufjan vẫn tìm ra cách sử dụng hiện tượng tự nhiên như những ẩn dụ cho những cuộc đấu tranh của chính anh ấy trong cuộc sống của anh ấy. Người bản địa Detroit là một nhà kiến ​​tạo thế giới bậc thầy - và là một người kỳ lạ, tôi luôn thấy thế giới của anh ấy dễ sinh sống hơn thế giới của tôi.

Trong suốt năm học trung học cơ sở, tôi đã dành rất nhiều thời gian rảnh rỗi ở nhà để ứng biến các điệu nhảy diễn giải để Linh hồn bất khả thi , tùy chọn dài 25 phút kết thúc Age of Adz. Vào thời điểm mà tôi sắp phải vật lộn với tình dục đồng giới của mình và nó sẽ ảnh hưởng như thế nào đến cuộc sống của tôi, tôi thấy thật dễ dàng khi xem xét năm dãy phòng độc lập của đường đua như một bằng chứng về một giải pháp thay thế. Tôi thậm chí còn tự chọn mình vào vai Sufjan trong tác phẩm lớn của riêng tôi trong tâm trí tôi.

Giống như nhiều bài hát của Sufjan, nguồn cảm hứng đằng sau Impossible Soul phần lớn vẫn chưa được giải thích. Trong đó, nam ca sĩ than thở khi chia tay một người phụ nữ và sau đó tự mắng bản thân vì không thể làm cho mối quan hệ hòa thuận; anh ta tuyên bố rằng anh ta không muốn cảm thấy đau đớn khi được hỏi liệu anh ta có cảm thấy không thích thú hay không; và thừa nhận là người ích kỷ mặc dù anh ta không coi mình là người thích tìm kiếm thú vui. Nó thường có phạm vi rộng lớn và thật trùng hợp, nó đi vào lịch sử thường được những người kỳ lạ chấp nhận với sự tinh tế cho kịch tính. Khả năng phù hợp với một câu chuyện - một trong những sáng tạo của riêng tôi, nơi nhân vật chính đối mặt với nỗi sợ hãi về một cuộc sống ở phía bên kia của tủ quần áo và bắt đầu một cuộc tình lãng mạn với người đàn ông trong mộng của mình - đã cho phép nó trở thành câu thần chú của tôi. Đó là điều khiến tôi tiếp tục, ngay cả khi tôi đấu tranh tư tưởng vào thời điểm đó để tưởng tượng một tương lai hạnh phúc đối với tôi, một người đồng tính sống khép kín, sẽ như thế nào.



Đối với cao trào của bài hát trong bộ thứ tư, tôi sẽ luôn thẳng lưng và ưỡn ngực. Thấm nhuần cảm giác tự tin mới tìm thấy, tôi sẽ hát nhép cùng với Sufjan khi anh ấy chiến thắng tuyên bố, Nhóc, chúng ta có thể cùng nhau làm được nhiều điều hơn nữa! Không phải là không thể! Việc anh ấy đề cập đến chủ đề nam giới và niềm tin của anh ấy vào một thế giới đầy những khả năng đã đóng một vai trò lớn trong việc thay đổi quan điểm của tôi về tình dục của tôi. Ở tuổi 16, những lời nói này mang một ý nghĩa về sức mạnh mà các chiến dịch như NOH8 và It Gets Better không bao giờ có được. Nói không ngoa, Sufjan Stevens đóng vai trò như một vật chứa cho sự kỳ lạ của tôi. Không công khai thắc mắc bản thân (điều đó không có nghĩa là những câu hỏi liên quan đến tình dục của anh ấy đã không được suy đoán về không ngừng), anh ấy khiến tôi cảm thấy mình xứng đáng có được hạnh phúc - và quan trọng hơn, rằng cuối cùng tôi sẽ tìm thấy nó.

Tại lễ trao giải Oscar tối nay, Bí ẩn của tình yêu sẽ cạnh tranh với những bộ phim nổi tiếng hơn nhiều như The Greatest Showman’s This Is Me và Coco’s Remember Me trong cuộc đua cho Bài hát gốc hay nhất. Mặc dù mỗi người đều xứng đáng một cách độc lập với các vị trí trong danh sách, nhưng tôi không thể không nghĩ rằng âm nhạc của Sufjan sẽ không thể tách rời hơn như thế nào đối với bộ phim mà nó xuất hiện. Gọi cho tôi bằng tên của bạn là một bộ phim yên tĩnh, phát triển mạnh trong sự đơn độc tương đối của nó - xây dựng chậm rãi nhưng có chủ ý, tập trung nhiều hơn vào những cái nhìn trộm và những cái nhìn chằm chằm quá lâu hơn là những cuộc đối thoại gay cấn hoặc những khúc quanh ngạc nhiên. Là một câu chuyện, nó cảm thấy cá nhân một cách kỳ lạ. Những bài hát tinh tế của Sufjan không chỉ phù hợp với tâm trạng đó mà còn nâng tầm nó.

Như một bộ phim, Gọi cho tôi bằng tên của bạn còn lâu mới miễn nhiễm với những lời chỉ trích. Ngoài việc diễn xuất nghiêm trọng của hai thẳng các diễn viên da trắng trong vai Oliver và Elio, bộ phim cũng thiếu cảnh quan hệ tình dục rõ ràng, điều này đã khiến các nhà phê bình phải câu hỏi liệu sự kỳ lạ của nó có được giảm bớt để thu hút nhiều khán giả hơn hay không. Giữa những lời chỉ trích, âm nhạc của Sufjan dễ dàng nổi lên như một phần hữu cơ nhất của bộ phim. Trong cuộc phỏng vấn với Vulture nói trên, Sufjan thừa nhận rằng, khi sáng tác các bài hát, tôi cảm thấy gần như bất lực trước sự chuyển động sáng tạo. Ông mô tả phong cách viết của mình là tức thời và bốc đồng, giống như việc không kiểm soát được. không giống Gọi cho tôi bằng tên của bạn Của các diễn viên, Sufjan không cố gắng thể hiện một nguyên mẫu; anh ấy chỉ đơn giản là viết những gì anh ấy cảm thấy, thể hiện những gì đến một cách tự nhiên. Điều nào khiến những đóng góp của anh ấy trở nên quan trọng hơn - làm thế nào mà anh ấy đã nắm bắt được tinh thần của bộ phim này một cách dễ dàng như vậy?



Khi Sufjan’s Futile Devices phát trong khi Elio ngồi xung quanh, hồi hộp chờ đợi sự trở lại của Oliver, chúng ta có thể cảm nhận rõ ràng khoảng thời gian họ dành cho nhau đã ảnh hưởng đến anh ấy như thế nào. Khi Mystery of Love đóng vai Elio và Oliver vui vẻ bắt tay vào một nơi nghỉ ngơi lãng mạn - cơ hội đầu tiên (và cuối cùng) của họ để thực sự khám phá mối quan hệ của họ một cách riêng tư - chúng ta có thể chia sẻ cảm giác vui sướng đó. Bài hát đó nói với chúng ta rằng, vâng, loại tình yêu này - chóng mặt và bao trùm - thực sự là khá bí ẩn. Và đối với Visions of Gideon, tôi sẽ không bao giờ nghe lại bài hát đó nếu không nghĩ về cảnh quay cận cảnh cuối cùng đó. Không thể có khác. Vì vậy, gửi đến Học viện: Dành cho tất cả những đứa trẻ kỳ lạ đã học cách yêu bản thân thông qua âm nhạc của anh ấy và vì tất cả vẻ đẹp mà anh ấy mang đến Gọi cho tôi bằng tên của bạn , Tôi hy vọng bạn sẽ trao giải Oscar cho Sufjan Stevens tối nay. Đó chỉ là công bằng.

Michael Cuby là trình biên tập lớn cho họ. Tác phẩm của anh ấy đã xuất hiện trên PAPER, Teen Vogue, VICE và Flavorwire .