Top 70 phim kinh điển về giáo phái hay nhất nên xem vào năm 2022

Click here

Trong số tất cả các thể loại và phân nhóm phim được những người đam mê điện ảnh trên toàn thế giới yêu thích, một thể loại thường được nhắc đến muộn là thể loại phim 'kinh điển'.

Mặc dù các bộ phim đình đám nhiều lần được xếp vào một thể loại duy nhất, nhưng chúng thuộc rất nhiều thể loại.

Trên thực tế, nhiều bộ phim trong số này được gọi là tác phẩm kinh điển đình đám bởi vì chúng không tuân theo một lối kể thông thường và bao gồm nhiều thể loại trong cách kể chuyện của chúng.

Điều đó nói lên rằng, điểm chung của những bộ phim này là thực tế là chúng thu hút được lượng lớn người theo dõi trong quần chúng và mang giá trị lặp lại lớn.

Không cần phải nói, xem một bộ phim chuyển động đình đám trong một rạp chiếu đầy những tín đồ cuồng nhiệt của nó, những người thậm chí còn được xem tái tạo trang phục của các nhân vật yêu thích của họ từ những bộ phim này, là một trải nghiệm đáng trân trọng.

Điều cũng làm tăng thêm tính độc đáo của những bộ phim này là những người hâm mộ cam kết không chỉ đến mức để xem các tác phẩm kinh điển đình đám yêu thích của họ tại rạp và chỉ qua DVD, mà họ còn ủng hộ các lựa chọn của họ không ngừng trên internet.

Những người yêu thích bộ phim này cũng thường đi quá đà bằng cách trích dẫn các câu chuyện phổ biến của những tựa phim này trong cuộc sống hàng ngày của họ, đảm bảo rằng sự sùng bái những bộ phim này lan truyền như cháy rừng, do đó, thêm nhiều người hâm mộ hơn vào các cơ sở người hâm mộ tương ứng của họ.

Hãy ghi nhớ những nhận định trên, chúng ta hãy cùng tìm hiểu sâu hơn về 70 bộ phim truyện kinh điển đình đám xuất sắc nhất mọi thời đại:

70. Ghostbusters (1984)

Tiêu đề	Ghostbusters
Năm phát hành	1984
Xem thời gian	105 phút
Đạo diễn	Ivan Reitman
Dàn diễn viên	Bill Murray, Dan Aykroyd, Sigourney Weaver, Harold Ramis
Phòng vé trong nước	$ 238,63 triệu
Xếp hạng IMDb	7.8
Metascore	71
Nhà văn	Dan Aykroyd
Nhạc của	Elmer Bernstein
Quay phim bởi	László Kovács
Trang phục bởi	Marvin tháng ba

Một khái niệm cường điệu cao đã được các diễn viên và nhà sản xuất của nó tạo ra để trông có vẻ đáng tin cậy, ‘Ghostbusters’ là một trong những tác phẩm kinh điển làm hài lòng khán giả nổi tiếng nhất mọi thời đại.

Đây là hình ảnh chuyển động có thể chỉnh sửa lại với sức hấp dẫn trực quan mạnh mẽ. Thực tế là khái niệm đích thực và thiết kế âm thanh hấp dẫn của nó vẫn hoạt động tốt không phải là trò đùa.

Phải nói rằng, mặc dù bộ phim này có kịch bản, nó không có mục đích chính xác nhưng điều đó không làm mất đi sức hút đông đảo của nó.

Bill Murray khôn ngoan trong vai chính là một điểm cộng lớn cho người hâm mộ khi nam diễn viên mang thiện chí và sự thành thạo của mình như một nghệ sĩ biểu diễn xuyên suốt bộ phim.

Phải nói rằng, bộ phim truyện hấp dẫn này tiếp tục được trẻ em, người lớn và thanh thiếu niên yêu thích và chắc chắn sẽ giữ được sức hút của nó trong nhiều năm tới.

Khuyến khích:

Top 50 phim kinh dị PG-13 hay nhất mọi thời đại

69. Bia mộ (1993)

Tiêu đề	Bia mộ
Năm phát hành	1993
Xem thời gian	130 phút
Đạo diễn	George P. Cosmatos, Kevin Jarre
Dàn diễn viên	Kurt Russell, Val Kilmer, Sam Elliott, Bill Paxton
Phòng vé trong nước	56,51 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	7.8
Metascore	năm mươi
Nhà văn	Kevin Jarre
Nhạc của	Bruce Broughton
Quay phim bởi	William A. Fraker
Trang phục bởi	Catherine Hardwicke

Không phải phim thường được ca ngợi là tác phẩm kinh điển đình đám ngay sau khi phát hành, nhưng trường hợp của các đạo diễn George P. Cosmatos và ‘Tombstone’ của Kevin Jarre là như vậy. Phim có sự tham gia của hàng loạt ngôi sao Hollywood như Kurt Russell, Van Kilmer, Sam Elliott và Dana Delaney.

Với khả năng ra rạp tốt, doanh số DVD ổn định và xếp hạng truyền hình tốt, những người hâm mộ bộ phim kinh điển đình đám này thường gọi nó là tác phẩm phương Tây hay nhất trong một phần tư thế kỷ qua.

Sự sùng bái của nó thường được cho là nhờ trang phục gần như hoàn hảo của những năm 1880, mô tả đáng chú ý của các nhân vật lịch sử, và những bộ xa hoa; mỗi cái trong số đó vẫn tiếp tục làm cho nó trông hấp dẫn ngay cả ngày nay.

Ngoài ra, cốt truyện quá đỉnh và cách thực hiện thú vị giống nhau chỉ giúp bộ phim truyện này chứng minh được vị thế đình đám của mình.

Khuyến khích:

Top 100 phim kinh dị hay nhất trên Netflix để xem

68. Titanic (1997)

Tiêu đề	Titanic
Năm phát hành	1997
Xem thời gian	194 phút
Đạo diễn	James cameron
Dàn diễn viên	Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates
Phòng vé trong nước	$ 659,33 triệu
Xếp hạng IMDb	7.8
Metascore	75
Nhà văn	James cameron
Nhạc của	James Horner
Quay phim bởi	Thợ mộc Russell
Trang phục bởi	Peter Lamont

Khi ra mắt lần đầu tiên vào năm 1997, James Cameron’s ‘Titanic’ đã thay đổi định nghĩa về “những kỷ lục” và trở thành bom tấn phòng vé lớn nhất trong lịch sử điện ảnh với tổng doanh thu toàn cầu hơn 2 tỷ đô la.

Để thể hiện số phận của con tàu đại dương lớn nhất thời bấy giờ, Cameron đã kết hợp các yếu tố thảm họa của bộ phim với một câu chuyện tình yêu không tuổi mang lại tình yêu bao la và được ca ngợi cho các ngôi sao chính của nó, Leonardo DiCaprio và Kate Winslet.

Hơn hai mươi năm sau khi phát hành, Titanic tiếp tục là một trong những bộ phim có sức ảnh hưởng lớn nhất từng được sản xuất.

Tình trạng sùng bái của nó không chỉ xuất phát từ thực tế là nó được dựa trên thảm họa tàu du lịch được cho là tồi tệ nhất mọi thời đại, mà còn bởi vì nó là câu chuyện về người thật và có một chút lãng mạn và khoa trương trong kịch bản của nó.

Bài hát chính của bộ phim này, 'My Heart Will Go On', cùng với những câu hát đơn lẻ như, 'Tôi sẽ không bao giờ buông tay, Jack', 'Tôi là vua của thế giới' và 'Bạn nhảy, tôi jump ”, chỉ làm tăng thêm vinh quang cho bộ phim và tiếp tục khuấy động khán giả cho đến tận ngày nay.

Khuyến khích:

Top 50 phim sinh tồn hay nhất mọi thời đại

67. The Goonies (1985)

Tiêu đề	Goonies
Năm phát hành	1985
Xem thời gian	114 phút
Đạo diễn	Richard Donner
Dàn diễn viên	Sean Astin, Josh Brolin, Jeff Cohen, Corey Feldman
Phòng vé trong nước	61,50 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	7.8
Metascore	62
Nhà văn	Chris Columbus
Nhạc của	Dave Grusin
Quay phim bởi	Nick McLean
Trang phục bởi	Linda DeScenna

Hiếm khi có một bức ảnh chuyển động chạm đến trái tim chúng ta, giáo dục chúng ta và khiến chúng ta cười cùng một lúc.

Một trong những tác phẩm kinh điển đình đám như vậy là liên doanh của đạo diễn Richard Donner, ‘The Goonies’. Một bộ phim tiếp tục làm hài lòng người lớn và trẻ nhỏ kể cả cho đến tận ngày nay, nó là một trong những bộ phim được yêu thích tại nhà của những năm 1980 thân thiện với VHS.

Ngoài tình bạn thân thiết giữa các nhân vật chính, điều làm nên hiệu quả cho bộ phim này là thông điệp vượt thời gian mà nó mang theo; một người cố gắng truyền đạt rằng có thể đạt được nhiều điều thông qua làm việc theo nhóm hơn là làm việc một mình và rằng nếu một người đặt tâm trí vào một việc gì đó, thì không một thế lực nào trên thế giới này có thể ngăn cản họ hoàn thành công việc cụ thể đó.

Khuyến khích:

Top 50 phim về thảm họa Holocaust hay nhất mọi thời đại

66. Dawn of the Dead (1978)

Tiêu đề	Dawn of the Dead
Năm phát hành	1978
Xem thời gian	127 phút
Đạo diễn	George A. Romero
Dàn diễn viên	David Emge, Ken Foree, Scott H. Reiniger, Gaylen Ross
Phòng vé trong nước	$ 5,10 triệu
Xếp hạng IMDb	7.9
Metascore	71
Nhà văn	George A. Romero
Nhạc của	Dario Argento Goblin
Quay phim bởi	Michael Gornick
Trang phục bởi	Josie Caruso Barbara Lifsher

Được coi là tác phẩm thay đổi cuộc chơi khi lần đầu tiên ra rạp vào cuối những năm 70, bộ phim kinh dị về thây ma này lấy bối cảnh ở một trung tâm mua sắm được chất đầy bởi những xác sống.

Tuy nhiên, không phải bộ phim chuyển động này đã thu hút được lượng người theo dõi trung thành vì chủ đề kinh dị về thây ma của nó, mà còn vì nó cũng thường hoạt động như một tác phẩm châm biếm xã hội.

Sự châm biếm có thể không chính xác là tinh tế và điều đó thực sự làm tăng thêm các yếu tố thú vị của bức ảnh chuyển động này.

Trang điểm ở đây có thể trông không chân thực như trong các bộ phim về thây ma của thời hiện đại, nhưng chúng thô và thô đến mức chúng vẫn tạo được ấn tượng.

Ngoài ra, yếu tố kinh dị đẫm máu, những đoạn phim ngắn gọn gàng và bối cảnh giúp người hâm mộ có nhiều thời gian để xem lại tác phẩm kinh điển này để tìm kiếm niềm vui thuần túy.

Khuyến khích:

Top 100 phim về thây ma hay nhất mọi thời đại

65. Núi Thánh (1973)

Mô tả cuộc hành trình của một nhân vật giống như Chúa Kitô, bức ảnh chuyển động này đã phát triển một cơ sở người hâm mộ sùng bái sau khi những người theo dõi nó nhiều lần xem.

Những mảnh ghép lớn và tồi tàn cùng với một cốt truyện không rõ ràng là những gì làm tăng thêm sức hấp dẫn của bộ phim này, do đó, cũng khẳng định rằng bộ phim truyện này có thể không phải là tách trà của tất cả mọi người.

Hình ảnh mãnh liệt và sức hấp dẫn kỳ lạ nhưng hấp dẫn của nó xứng đáng có được trải nghiệm xem cởi mở; một thứ chắc chắn sẽ rời khỏi tâm trí nếu người ta cho phép nó.

Phải nói rằng, tác phẩm kinh điển đình đám này là một tác phẩm tượng hình không thể được xem xét theo nghĩa thông thường của từ này, và nhiệm vụ của đạo diễn Alejandro Jodorowsky về chủ nghĩa siêu thực thể hiện rõ ràng hơn trong cách kể chuyện của nó.

64. Đêm của những người chết (1968)

Tiêu đề	Đêm của những người chết
Năm phát hành	Năm 1968
Xem thời gian	96 phút
Đạo diễn	George A. Romero
Dàn diễn viên	Duane Jones, Judith O'Dea, Karl Hardman, Marilyn Eastman
Phòng vé trong nước	0,09 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	7.9
Metascore	89
Nhà văn	John A. Russo
Nhạc của	George A. Romero
Quay phim bởi	George A. Romero
Trang phục bởi	Charles O'Dato

Một trong những bộ phim kinh dị độc lập hay nhất mọi thời đại, 'Night of the Living Dead' của George A. Romero là một tác phẩm kinh điển đình đám thực sự không chỉ vì những yếu tố kinh dị mà nó mang mà còn bởi nó bao gồm rất nhiều tiểu thuyết và tin nhắn.

Trong khi mở đường cho những bộ phim zombie đương đại, nó không bao giờ thất bại trong việc truyền tải rằng chính con người mới là một vấn đề trong thế giới phàm trần này.

Ngay từ khi bắt đầu ở nghĩa địa cho đến khi kết thúc ở trang trại Pennsylvania, nỗ lực của Romero nhằm khám phá cách con người xử lý tình huống khẩn cấp trong đó cuộc sống của chính họ đang ở trong tình trạng chính là điều tạo nên chủ đề cơ bản của cốt truyện.

Sự khám phá về con người phân cực này là điều đã mang lại cho tác phẩm kinh điển đình đám này một nét riêng biệt.

63. Anh em nhà Blues (1980)

Tiêu đề	Anh em nhà Blues
Năm phát hành	1980
Xem thời gian	133 phút
Đạo diễn	John Landis
Dàn diễn viên	John Belushi, Dan Aykroyd, Cab Calloway, John Candy
Phòng vé trong nước	$ 57,23 triệu
Xếp hạng IMDb	7.9
Metascore	60
Nhà văn	Dan Aykroyd
Nhạc của	Stephen M. Katz
Quay phim bởi	George Folsey Jr.
Trang phục bởi	Henry Larrecq

Một bức thư tình gửi đến thành phố Chicago, 'The Blues Brothers' có rải rác những khoảnh khắc rực rỡ tiếp tục chứng minh cho sự sùng bái mà nó đã cố gắng tập hợp trong những năm qua.

Bộ phim kể về cuộc hành trình của Jake Blues, người vừa mới ra tù và anh trai Elwood, người bắt tay vào thực hiện sứ mệnh gây quỹ cho trại trẻ mồ côi mà họ lớn lên bằng cách làm những gì họ giỏi nhất: chơi nhạc hay.

Không có gì ngạc nhiên khi âm nhạc trong bộ phim truyện này tiếp tục khiến người hâm mộ của nó chạm vào cảm giác của họ, đồng thời mang lại cho họ những tiếng cười và hành động thú vị ở các địa phương của Chicago.

Được hỗ trợ bởi John Landis, bộ phim này không biện minh cho vị thế sùng bái của nó vì nó là tài liệu xứng đáng với giải Oscar, mà bởi vì nó có sức mạnh khiến người xem cảm thấy điều gì đó vì bất cứ lý do gì mà họ liên quan đến nó; do đó, làm dày thêm tầm vóc độc đáo của nó trong văn hóa đại chúng.

62. Một nắm tay đô la (1964)

Được cho là đã khởi đầu cho sự phổ biến của thể loại Spaghetti Western, ‘A Fistful of Dollars’ là phim truyện đầu tiên trong bộ ba phim Dollars được đánh giá cao của Sergio Leone.

Kiệt tác đầu tiên của nhà làm phim này đã đạt được vị thế sùng bái khi thể hiện nỗi ám ảnh của ông với những khuôn mặt cứng cỏi, những con người xấu xí và bạo lực được cách điệu hóa với niềm tin vô song.

Dự án này không chỉ biến nam diễn viên Clint Eastwood thành một ngôi sao theo đúng nghĩa của anh mà còn cho người xem một cái nhìn thoáng qua về điểm lý lịch phi thường của Ennio Morricone quá cố và vĩ đại.

Được cho là không chính thức dựa trên ‘Yojimbo’ của đạo diễn huyền thoại Akira Kurosawa, tác phẩm kinh điển này tiếp tục xuất hiện như một cuộc cách mạng cho đến ngày nay như khi nó được công chiếu lần đầu tiên trên khắp các rạp chiếu phim trên toàn thế giới.

Phần biên tập sắc nét và những tình tiết đột phá hấp dẫn không làm cho những người hâm mộ thể loại này cảm thấy rằng bộ phim này đã được phát hành cách đây hơn năm thập kỷ.

Không có gì ngạc nhiên khi “Bạn bắn để giết, bạn bắn trúng trái tim tốt hơn” của Eastwood tiếp tục vang lên đáng chú ý ngày nay như nó đã làm trong thời gian mà nó lần đầu tiên trở nên rất phổ biến.

61. Dances With Wolves (1990)

Tiêu đề	Khiêu vũ với bầy sói
Năm phát hành	1990
Xem thời gian	181 phút
Đạo diễn	Kevin Costner
Dàn diễn viên	Kevin Costner, Mary McDonnell, Graham Greene, Rodney A. Grant
Phòng vé trong nước	184,21 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	số 8
Metascore	72
Nhà văn	Michael Blake
Nhạc của	John Barry
Quay phim bởi	Dean Semler
Trang phục bởi	Jeffrey Beecroft

Phim phương Tây đầu tiên giành giải Oscar cho Phim hay nhất kể từ năm 1931 là ‘Cimarron’, bộ phim do Kevin Costner đạo diễn và đóng vai chính, đã giành được rất nhiều lời khen ngợi ngay sau khi phát hành.

Lấy bối cảnh vùng đồng bằng hoang sơ của miền Tây nước Mỹ vĩ đại, ‘Dances with Wolves’ thường được cho là đã nâng cao thể loại phim chính thống của phương Tây thời hiện đại.

Điều thực sự làm cho bức ảnh chuyển động này trở thành một bộ phim nổi tiếng là thực tế rằng nó đã đi theo con đường ít được thực hiện hơn và trình bày những người Mỹ bản địa như những nhân vật phức tạp nhưng thường can đảm; điều gì đó đã bị thiếu ở những người phương Tây trước đây ở Hollywood.

Một thắng lợi lớn trong ngành làm phim phương Tây, tác phẩm kinh điển đình đám này rất giàu chi tiết và có một câu chuyện đơn giản để kể; nhưng nó thực hiện nó tuyệt vời đến nỗi nó xuất hiện cùng một lúc cả hai tầm nhìn và tham vọng.

60. Phù thủy xứ Oz (1939)

Tiêu đề	Phù thủy xứ Oz
Năm phát hành	1939
Xem thời gian	102 phút
Đạo diễn	Victor Fleming, George Cukor, Mervyn LeRoy, Norman Taurog, Richard Thorpe, Vua Vidor
Dàn diễn viên	Judy Garland, Frank Morgan, Ray Bolger, Bert Lahr
Phòng vé trong nước	2,08 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	số 8
Metascore	92
Nhà văn	Noel Langley
Nhạc của	Harold Rosson
Quay phim bởi	Blanche Sewell
Trang phục bởi	Adrian

‘The Wizard of Oz’ là một tính năng chính của live-action thực sự đi trước thời đại khi nó được phát hành.

Tác phẩm kinh điển đình đám xoay quanh chủ đề giả tưởng và sự kiên trì này đã được đề cử cho sáu giải Oscar.

Nó đã phát triển một lòng trung thành sau khi ra rạp những năm trước, hạn chế nỗ lực thể hiện rằng không có sự đoàn kết nào mà không có sự ổn định và người ta phải luôn đến giúp đỡ bạn bè và gia đình của họ khi cần thiết.

Dựa trên vai diễn đáng chú ý của Judy Garland về Dorothy, một số kỹ thuật sử dụng tốt, điểm nền tốt, cách kể chuyện và các nhân vật tuyệt vời, bộ phim điện ảnh nổi tiếng này đã có tuổi đời tốt và tiếp tục có cơ sở người hâm mộ nguyên vẹn, đặc biệt là đối tượng trẻ em.

59. Cao học (1967)

Tiêu đề	Cao học
Năm phát hành	Năm 1967
Xem thời gian	106 phút
Đạo diễn	Mike Nichols
Dàn diễn viên	Dustin Hoffman, Anne Bancroft, Katharine Ross, William Daniels
Phòng vé trong nước	$ 104,95 triệu
Xếp hạng IMDb	số 8
Metascore	83
Nhà văn	Calder Willingham
Nhạc của	Robert Surists
Quay phim bởi	Sam O'Steen
Trang phục bởi	George R. Nelson

Được đề cử cho bảy giải Oscar vào năm 1968 và giành một giải cho Đạo diễn xuất sắc nhất, ‘The Graduate’ đã gây ra những tranh cãi khi đăng bản chiếu rạp vì cốt truyện xuyên không của nó.

Một bộ phim nhấn mạnh xung đột thế hệ trong những năm 60, đó là một bước đột phá lớn đối với ngôi sao chính Dustin Hoffman, người đã trở nên nổi bật sau khi bộ phim này được phát hành.

Điều đó nói lên rằng, bên cạnh những đặc điểm truyền thống tốt giúp bất kỳ bộ phim nào cũng đều tốt đối với người xem bình thường, điều thực sự đã đẩy dự án do Mike Nichols chỉ đạo này trở thành một tác phẩm kinh điển đình đám là thực tế là nó được phát hành trong thời điểm thanh thiếu niên là địa ngục trần gian. về việc nổi loạn chống lại cha mẹ của họ, những người đã bị bắt giữ với việc duy trì các giá trị truyền thống của tầng lớp trung lưu.

Đã thành công vang dội khi phát hành, bộ phim này đáng xem lại vì nó cố gắng làm sáng tỏ cách giới trẻ bị xa lánh phủ nhận các nguồn khác nhau của sự xa lánh ngay cả ngày nay.

58. Kẻ hủy diệt (1984)

Tiêu đề	Kẻ hủy diệt
Năm phát hành	1984
Xem thời gian	107 phút
Đạo diễn	James cameron
Dàn diễn viên	Arnold S, Linda Hamilton, Michael Biehn, Paul Winfield
Phòng vé trong nước	$ 38,40 triệu
Xếp hạng IMDb	số 8
Metascore	84
Nhà văn	James cameron
Nhạc của	Brad Fiedel
Quay phim bởi	Adam Greenberg
Trang phục bởi	Mary Case

Là một bộ phim chuyển động xác định thể loại kết hợp các yếu tố khoa học viễn tưởng và kinh dị, bộ phim hạng B tưởng chừng như này đã trở thành một cú hit lớn về doanh thu phòng vé đến mức khiến ngôi sao chính Arnold Schwarzenegger trở thành một nhân tố đáng để cân nhắc ở Hollywood.

Liên doanh đạo diễn James Cameron này phát triển mạnh nhờ hiệu quả của các màn trình diễn, kỹ thuật quay phim và một kịch bản đầy hành động và hồi hộp không ngừng.

Tuy nhiên, điều đã củng cố sự sùng bái của nó sau nhiều năm trong lòng quần chúng là chủ đề con người vs máy móc và hoạt động bán hàng khiêm tốn của nó đều hoạt động tốt hơn những gì họ mong đợi ban đầu.

Màn ra mắt làm phim đáng khen ngợi của Cameron là một dự án chính thống được đầu tư kỹ lưỡng nhằm cung cấp trải nghiệm lớn hơn là xem và vẫn nhận được sự yêu thích của cộng đồng người hâm mộ trên toàn cầu.

57. The Exorcist (1973)

Tiêu đề	Chuyên gia trừ quỷ
Năm phát hành	Năm 1973
Xem thời gian	122 phút
Đạo diễn	William Friedkin
Dàn diễn viên	Ellen Burstyn, Max von Sydow, Linda Blair, Lee J. Cobb
Phòng vé trong nước	$ 232,91 triệu
Xếp hạng IMDb	số 8
Metascore	81
Nhà văn	William Peter Blatty
Nhạc của	Owen Roizman
Quay phim bởi	Norman đồng tính Evan A. Lottman
Trang phục bởi	John Robert Lloyd

Được đánh giá là bộ phim kinh dị đáng sợ nhất được sản xuất cho đến nay, ‘The Exorcist’ khiến nhiều người hâm mộ sợ hãi khi phải rời rạp khi phát hành vào đầu những năm 70.

Bộ phim kể về câu chuyện kinh hoàng của một cô gái bị quỷ ám, gây ra những cơn đau thắt tim trong rạp chiếu phim; những sự cố không vui chỉ củng cố sự sùng bái của nó trong những năm qua.

Dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của William Peter Blatty, bộ phim kinh dị siêu nhiên này vẫn tiếp tục gây kinh hoàng cho người xem cho đến tận ngày nay vì nó chủ yếu dựa vào bối cảnh bầu không khí và những màn trình diễn đáng tin cậy để tạo ra một trải nghiệm chiếu ly kỳ.

Ngoài ra, tác phẩm kinh điển đình đám này còn phát triển về tầm vóc vì một số sự cố ác tính đã trở thành chuyện thường xuyên trên phim trường nơi bộ phim được quay.

Thậm chí còn ớn lạnh khi chín diễn viên và thành viên đoàn làm phim này đã phải đối mặt với cái chết của họ cả trong quá trình thực hiện và sau khi ra rạp của kiệt tác này.

56. Donnie Darko (2001)

Tiêu đề	Donnie Darko
Năm phát hành	2001
Xem thời gian	113 phút
Đạo diễn	Richard Kelly
Dàn diễn viên	Jake Gyllenhaal, Jena Malone, Mary McDonnell, Holmes Osborne
Phòng vé trong nước	$ 1,48 triệu
Xếp hạng IMDb	số 8
Metascore	88
Nhà văn	Richard Kelly
Nhạc của	Michael Andrews
Quay phim bởi	Steven Poster
Trang phục bởi	Alec Hammond

Ra mắt cách đây hai thập kỷ, ‘Donnie Darko’ có sự tham gia của Jake Gyllenhaal trẻ tuổi đóng vai chính và là một cú hích phòng vé, nhận được sự tôn trọng của cả người hâm mộ và giới phê bình.

Là một tác phẩm kinh điển đình đám với sức hấp dẫn giữa các thế hệ, bộ phim chuyển động này đã gây được tiếng vang với cơ sở người hâm mộ cốt lõi và những sinh viên điện ảnh tiếp tục xem lại để khám phá những chi tiết vô cùng nhiều lớp trong cách kể chuyện của nó.

Mặc dù khác thường và phức tạp như kịch bản của nó, thực tế là nó vẫn truyền cảm hứng cho các cuộc tranh luận không chỉ giữa những người đam mê điện ảnh mà còn cả những thanh niên cảm thấy lo lắng và bất an trong độ tuổi thanh thiếu niên của họ; điều gì đó khiến người hâm mộ cảm thấy rằng đó là câu chuyện của họ sau tất cả.

55. Frankenstein thời trẻ (1974)

Tiêu đề	Frankenstein thời trẻ
Năm phát hành	1974
Xem thời gian	106 phút
Đạo diễn	Mel Brooks
Dàn diễn viên	Gene Wilder, Madeline Kahn, Marty Feldman, Peter Boyle
Phòng vé trong nước	86,30 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	số 8
Metascore	80
Nhà văn	Gene Wilder
Nhạc của	John Morris
Quay phim bởi	Gerald Hirschfeld
Trang phục bởi	Dale Hennesy

Là một bộ phim hài kinh dị cổ điển đã thành công vượt qua thử thách của thời gian, ‘Young Frankenstein’ ghi nhận sức hấp dẫn đình đám của nó nhờ cả tính hài hước vui nhộn và cổ điển được truyền trong kịch bản phim không thể bắt chước.

Chủ yếu đóng vai trò tôn vinh những bộ phim quái vật kinh điển giữa thế kỷ 20, kịch bản của phim có sự góp mặt của Gene Wilder trong vai Tiến sĩ Fredrick Frankenstein.

Một hình ảnh chuyển động gần như không thể bị trùng lặp trong thời đại ngày nay, người hâm mộ chỉ được chứng kiến ​​tình cảm của họ ngày càng lớn dành cho nó và đảm bảo rằng tác phẩm kinh điển này sẽ tiếp tục được ghi nhớ trong nhiều thập kỷ tới.

Đừng quên rằng bộ phim này cũng là một trong những bộ phim truyện đáng kinh ngạc nhất từ ​​trước đến nay nhờ những câu thoại như “What knockers!”, “What hump?”, Và rất thú vị, “Nó được phát âm là‘ Fronkensteen ’”; mỗi thứ đã trở thành một phần trong danh sách từ vựng của những người yêu thích điện ảnh Mỹ.

54. Cơn ác mộng trước Giáng sinh (1993)

Tiêu đề	Ác mộng trước giáng sinh
Năm phát hành	1993
Xem thời gian	76 phút
Đạo diễn	Henry Selick
Dàn diễn viên	Danny Elfman, Chris Sarandon, Catherine O'Hara, William Hickey
Phòng vé trong nước	75,08 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	số 8
Metascore	82
Nhà văn	Tim Burton
Nhạc của	Danny Elfman
Quay phim bởi	Pete Kozachik
Trang phục bởi	Allison Abbott

‘The Nightmare Before Christmas’ của đạo diễn Tim Burton có thể lấy bối cảnh ở Thị trấn Halloween nhưng không có tranh cãi nào về việc đây là một bộ phim Giáng sinh.

Không mất nhiều thời gian để người xem bị ám ảnh bởi phong cách hoạt hình stop-motion cách điệu, câu chuyện gợi nhiều liên tưởng và cách xử lý nguyên bản.

Chậm rãi nhưng đều đặn, bức ảnh chuyển động này trở thành một tác phẩm kinh điển đình đám nhờ hoạt động bán hàng hóa, lớp phủ công viên giải trí và trò chơi điện tử mà nó truyền cảm hứng.

Thực tế là doanh số bán đĩa DVD của nó cho phép người hâm mộ của tựa phim này phát đi phát lại nhiều lần các phân cảnh thú vị mà họ muốn chỉ hỗ trợ bộ phim trong việc củng cố phần tiếp theo của nó theo thời gian.

53. Jaws (1975)

Tiêu đề	Hàm
Năm phát hành	1975
Xem thời gian	124 phút
Đạo diễn	Steven Spielberg
Dàn diễn viên	Roy Scheider, Robert Shaw, Richard Dreyfuss, Lorraine Gary
Phòng vé trong nước	$ 260,00 Hàng triệu
Xếp hạng IMDb	số 8
Metascore	87
Nhà văn	Peter Benchley
Nhạc của	John Williams
Quay phim bởi	Bill Butler
Trang phục bởi	John M. Dwyer

‘Jaws’ của nhà làm phim Steven Spielberg không chỉ là câu chuyện về cá mập. Nó có các chủ đề cơ bản bao gồm các vấn đề như quan hệ tình dục ngoài hôn nhân và người cha không có khả năng chăm sóc gia đình đang tan vỡ.

Sự theo dõi đình đám của nó không chỉ xuất phát từ thực tế là nó khiến một thế hệ người dân sợ hãi khi bước vào vùng biển, mà còn vì nó hóa ra là một tác phẩm ăn khách xác định thể loại dựa trên thiết kế nghệ thuật, tài chính và nhân khẩu học của nó.

Một bộ phim đáng được ghi nhớ và xem lại đối với đội quân người hâm mộ của nó, bộ phim này cũng bao gồm một câu cửa miệng đáng chú ý tiếp tục văng vẳng bên tai của những người bắt đầu sợ nước ngay sau khi bộ phim này được phát hành: “Hãy xem nó trước khi bạn đi bơi! ”

52. Người đàn ông thứ ba (1949)

Nổi tiếng với bối cảnh hoang tưởng, 'Người đàn ông thứ ba' có thể là bộ phim chuyển động đen trắng hay nhất mọi thời đại dành cho những người hâm mộ trung thành trên toàn cầu.

Một tác phẩm kinh điển đình đám phát triển mạnh nhờ kỹ thuật quay phim bắt mắt, cách sử dụng ống kính máy quay tuyệt vời và những màn trình diễn đáng nhớ, liên doanh đạo diễn Carol Reed này tiếp tục giữ tầm quan trọng của nó không chỉ vì thực hành đặc biệt của kỹ thuật điện ảnh thời đó mà còn vì nó chủ đề cơ bản và tác động tiếp theo của chúng đối với các học giả điện ảnh.

Tuy nhiên, điều làm tăng thêm tầm vóc tổng thể của bộ phim truyện này là cuộc gặp gỡ đỉnh cao đáng kinh ngạc khiến người xem bị cuốn hút và dán mắt vào chỗ ngồi của họ cho đến tận ngày nay.

Được nhiều người đánh giá là bộ phim Anh hay nhất mọi thời đại, nó đã giành được giải Oscar cho tác phẩm điện ảnh đen trắng hay nhất và là một kiệt tác điện ảnh được ghi nhớ cho nhiều thế hệ sau.

51. Rocky (1976)

Tiêu đề	Rocky
Năm phát hành	Năm 1976
Xem thời gian	120 phút
Đạo diễn	John G. Avildsen
Dàn diễn viên	Sylvester Stallone, Talia Shire, Burt Young, Carl Weathers
Phòng vé trong nước	$117.24M
Xếp hạng IMDb	8.1
Metascore	70
Nhà văn	Sylvester Stallone
Nhạc của	Bill Conti
Quay phim bởi	James Crab
Trang phục bởi	Ray Molyneaux

Được đề cử cho mười giải Oscar, bộ phim thể thao này là một câu chuyện kém cỏi về một chàng trai, giống như bất kỳ con người nào khác từng một lần trong đời, cảm thấy vu vơ và hầu như nghĩ về bản thân mình mỗi ngày.

Tuy nhiên, mọi thứ sớm thay đổi theo chiều hướng tốt hơn và Rocky từng vô vọng sớm biến thành huyền thoại quyền anh mang tính biểu tượng, Rocky Balboa.

Người chiến thắng giải Phim hay nhất tại lễ trao giải Oscar, 'Rocky' đã đưa Sylvester Stallone trở thành ngôi sao nổi tiếng ngay lập tức và biến anh thành hiện tượng chỉ qua một đêm với thành công phòng vé không thể đoán trước.

Kể từ khi phát hành cách đây hơn 40 năm, bộ phim đã phát triển một lượng người theo dõi đình đám.

Trong số những khía cạnh được ngưỡng mộ nhất của nó là mối quan hệ quý mến của Rocky với bạn gái Adrian, màn trình diễn đầy cảm hứng của Stallone và câu cửa miệng mang tính biểu tượng của Balboa, 'Yo, Adrian! Tôi đã làm được'; điều này tiếp tục khiến những người hâm mộ cuồng nhiệt của tác phẩm kinh điển đình đám này phải rơi lệ.

50. Fargo (1996)

Tiêu đề	Fargo
Năm phát hành	1996
Xem thời gian	98 phút
Đạo diễn	Joel Coen, Ethan Coen
Dàn diễn viên	William H. Macy, Frances McDormand, Steve Buscemi, Peter Stormare
Phòng vé trong nước	24,61 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8.1
Metascore	85
Nhà văn	Ethan Coen
Nhạc của	Carter Burwell
Quay phim bởi	Roger Deakins
Trang phục bởi	Rick Heinrichs

Bộ phim kinh dị hài ‘Fargo’ của Ethan và Joel Coen đã được coi là một tác phẩm kinh điển kể từ lần đầu tiên ra rạp hơn hai thập kỷ trước.

Lấy bối cảnh tuyết trắng ở Minnesota và North Dakota, bộ phim dựa trên Frances McDormand’s Marge: một thám tử phi phàm được giao nhiệm vụ điều tra vụ giết người tàn nhẫn của một lính tiểu bang và hai người dân địa phương.

Bộ phim chuyển động này chắc chắn là một tác phẩm kinh điển đình đám không chỉ vì kỹ xảo điện ảnh mãn nhãn, cốt truyện kỳ ​​lạ, và màn trình diễn đáng chú ý mà còn vì kịch bản nghiêm túc của nó mang những sắc thái hài hước mà vẫn chưa có khả năng gây cười.

Thêm vào đó, sự tàn khốc của khí hậu càng làm tăng thêm những tội ác ghê tởm được thực hiện, do đó, làm tăng thêm bối cảnh nghiệt ngã cho bộ phim.

Là một trong hai tác phẩm đoạt giải Oscar lớn mà Anh em nhà Coen yêu thích cho đến nay, bộ phim tội phạm này đã đảm bảo rằng những người hâm mộ của bộ đôi nhà làm phim sẽ tiếp tục xem lại tác phẩm kinh điển này bất cứ khi nào họ muốn.

49. Giác quan thứ sáu (1999)

Tiêu đề	Giác quan thứ sáu
Năm phát hành	1999
Xem thời gian	107 phút
Đạo diễn	M. Night Shyamalan
Dàn diễn viên	Bruce Willis, Haley Joel Osment, Toni Collette, Olivia Williams
Phòng vé trong nước	$ 293,51 triệu
Xếp hạng IMDb	8.1
Metascore	64
Nhà văn	M. Night Shyamalan
Nhạc của	James Newton Howard
Quay phim bởi	Không phải Fujimoto
Trang phục bởi	Larry Fulton

Hơn hai thập kỷ trước, một bộ phim kỳ lạ kể về một cậu bé chín tuổi nhìn thấy ma đã ra rạp chiếu phim và hóa ra đã thành công vang dội ngay lập tức.

Bất chấp chủ đề nghiệt ngã, liên doanh đạo diễn M. Night Shyamalan này đã kết nối với người xem trên toàn thế giới và tự khẳng định mình là một tác phẩm kinh điển đình đám được yêu thích.

Sự xoay chuyển trong cao trào, những màn trình diễn chân thực và những tình tiết phụ choáng ngợp đã giúp ‘The Sixth Sense’ thu về một lượng người theo dõi không thể tưởng tượng được trong nền văn hóa đại chúng.

Các chủ đề chung về sự sống và cái chết trong kịch bản hấp dẫn của nó cũng được hỗ trợ bởi sự vượt thời gian của việc phân phối “Tôi thấy người chết” của Cole (Haley Joel Osment thủ vai); một khẩu hiệu đơn giản nhưng mang tính biểu tượng tiếp tục được liên kết với bộ phim bom tấn phải xem này và khuyến khích những người theo dõi của nó quay lại để chiếu nó nhiều lần.

48. The Big Lebowski (1998)

Tiêu đề	The Big Lebowski
Năm phát hành	1998
Xem thời gian	117 phút
Đạo diễn	Joel Coen, Ethan Coen
Dàn diễn viên	Jeff Bridges, John Goodman, Julianne Moore, Steve Buscemi
Phòng vé trong nước	17,50 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8.1
Metascore	71
Nhà văn	Ethan Coen
Nhạc của	Carter Burwell
Quay phim bởi	Roger Deakins
Trang phục bởi	Rick Heinrichs

Nằm trong số những tác phẩm kinh điển đình đám được yêu thích nhất trong văn hóa đại chúng, ‘The Big Lebowski’ của Coen Brothers là một bộ phim chuyển động chỉ đạt được ý nghĩa sau khi ra rạp.

Thường được coi là một bộ phim truyện về hangout được yêu thích, bộ phim đã trang bị những nhân vật thú vị, màn trình diễn đầy màu sắc và những pha đánh đấm hấp dẫn để lại ấn tượng trong tâm trí của vô số người theo dõi “Dude” trong vũ trụ điện ảnh.

Người hâm mộ cuồng nhiệt theo dõi đến mức và cách kể chuyện kỳ ​​lạ đến nỗi tầm vóc lớn hơn cuộc sống của bộ phim truyện này chỉ tiếp tục lớn hơn theo thời gian.

Trên hết, người ta không ngạc nhiên khi thấy những người hâm mộ Dude hóa trang thành nhân vật yêu thích của họ và thốt ra câu nói vô cùng nổi tiếng, 'Ừ, bạn biết đấy, đó chỉ là, như ý kiến ​​của bạn, anh bạn' với những người phản đối bộ phim dope này .

47. Trainspotting (1996)

Kiệt tác giữa những năm 90 của Danny Boyle, ‘Trainspotting’ được cho là bức ảnh chuyển động ‘chống ma túy quan trọng nhất được phát hành cho đến nay.

Sự khắc họa khó khăn về hiện trường ma túy ở Edinburgh đã hợp lý hóa vị trí của nó như một tác phẩm kinh điển đình đám do tính hiện thực của quá trình thực hiện nó và vì thông điệp xã hội mà nó mang theo.

Phim truyện này cũng rất quan trọng vì nó đã cho phép những người nghiện trên toàn cầu tin vào sự thật rằng có cuộc sống sau cơn nghiện và luôn có chỗ để cải thiện nếu một người thực sự có ý chí vươn lên.

Ngoài ra, các nhân vật kỳ lạ cố gắng hết sức để trình bày một cái nhìn hoài nghi nhưng châm biếm về xã hội Anh từ những năm 80.

46. ​​Blade Runner (1982)

Tiêu đề	Blade Runner
Năm phát hành	1982
Xem thời gian	117 phút
Đạo diễn	Ridley Scott
Dàn diễn viên	Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young, Edward James Olmos
Phòng vé trong nước	$ 32,87 triệu
Xếp hạng IMDb	8.1
Metascore	84
Nhà văn	Hampton Fancher
Nhạc của	Vangelis
Quay phim bởi	Jordan Cronenweth
Trang phục bởi	Lawrence G. Paull

Là một trong số rất ít phim của những năm 80 kết hợp các yếu tố của tân noir với khoa học viễn tưởng, ‘Blade Runner’ là một tác phẩm kinh điển đình đám màu xanh thực sự vẫn được coi là một trong những phim có ảnh hưởng nhất của thể loại này.

Điều làm tăng thêm sức hấp dẫn cho kịch bản của nó là thực tế là nó đặt ra rất nhiều câu hỏi về tình người, tất cả trong khi đề cao thiết kế sản xuất hoàn hảo và bầu không khí nhập vai; cả hai đều tiếp tục là người tạo ra xu hướng của danh mục.

Dự án do Ridley Scott lãnh đạo này không chỉ đặt ra những câu hỏi về ý nghĩa của cuộc sống mà còn trả lời một số câu hỏi này cho những người hâm mộ cuồng nhiệt của nó.

Câu chuyện phức tạp cũng phong phú với các chủ đề phụ sâu sắc và màn trình diễn tuyệt vời.

45. Công viên kỷ Jura (1993)

Tiêu đề	công viên kỷ Jura
Năm phát hành	1993
Xem thời gian	127 phút
Đạo diễn	Steven Spielberg
Dàn diễn viên	Sam Neill, Laura Dern, Jeff Goldblum, Richard Attenborough
Phòng vé trong nước	$ 402,45 triệu
Xếp hạng IMDb	8.1
Metascore	68
Nhà văn	Michael Crichton
Nhạc của	John Williams
Quay phim bởi	Dean Cundey
Trang phục bởi	Rick Carter

Steven Spielberg’s ‘Jurassic Park’ có thể là tác phẩm kinh điển đình đám nhất thời hiện đại.

Một thành công phòng vé với tỷ lệ hoành tráng; bộ phim phiêu lưu khoa học viễn tưởng này đã cho phép những con khủng long gây sợ hãi thu hút trí tưởng tượng của những người hâm mộ cuồng nhiệt.

Trên thực tế, bộ phim đã khiến những người trẻ tuổi tin rằng đây chính xác là hình dáng của các loài hiện đã tuyệt chủng khi chúng còn sống.

Phát triển vượt bậc về công nghệ cải tiến đảm bảo các phân cảnh mãn nhãn, bộ phim đình đám này còn được chứng minh bằng sự hiện diện của con quái vật đáng sợ T-Rex, và điểm nền giật gân của John Williams.

Giá trị lặp lại đáng kinh ngạc của hình ảnh chuyển động này tiếp tục đảm bảo trải nghiệm xem mãn nhãn cho những người hâm mộ hài lòng.

44. Some Like It Hot (1959)

Tiêu đề	Some Like It Hot
Năm phát hành	1959
Xem thời gian	121 phút
Đạo diễn	Billy Wilder
Dàn diễn viên	Marilyn Monroe, Tony Curtis, Jack Lemmon, George Raft
Phòng vé trong nước	$ 25,00 Hàng triệu
Xếp hạng IMDb	8.2
Metascore	98
Nhà văn	Billy Wilder
Nhạc của	Adolph Deutsch
Quay phim bởi	Charles Lang
Trang phục bởi	Agnes Flanagan

Là câu chuyện về hai nam nhạc sĩ hóa trang thành phụ nữ để tham gia một ban nhạc nữ, ‘Some Like It Hot’ tiếp tục trở thành một tác phẩm kinh điển đình đám được người hâm mộ ở mọi lứa tuổi yêu thích.

Phim truyện này không chỉ tiếp tục được yêu thích vì các diễn viên tiêu biểu như Marilyn Monroe, Tony Curtis và Jack Lemmon vẫn sống đúng với phần của họ mà còn bởi vì giữa tất cả những trò giải trí rực rỡ, nó đã truyền tải một cách rất tinh tế rằng không ai trên thế giới này. hoàn hảo và đó chính xác là những gì mang lại cho con người cơ hội để cải thiện khi họ tiến bộ.

Mặc dù là một tính năng chủ đạo đen trắng, nhưng kịch bản trong đó rất chi tiết và đầy hài hước và thú vị.

43. Khu phố Tàu (1974)

Tiêu đề	Khu phố Tàu
Năm phát hành	1974
Xem thời gian	130 phút
Đạo diễn	Roman Polanski
Dàn diễn viên	Jack Nicholson, Faye Dunaway, John Huston, Perry Lopez
Phòng vé trong nước	8,49 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8.2
Metascore	92
Nhà văn	Robert Towne
Nhạc của	Jerry Goldsmith
Quay phim bởi	John A. Alonzo
Trang phục bởi	Richard Sylbert

Với phần nhạc nền tăng thêm chiều sâu cho cách kể chuyện của nó và với lối nhập vai ấn tượng của Jack Nicholson khiến người xem chỉ cảm thấy hấp dẫn hơn mỗi khi xem qua bộ phim này, 'Chinatown' được ca ngợi là một trong những bộ phim trinh thám hay nhất trong lịch sử hình ảnh chuyển động.

Kỹ xảo điện ảnh tươi sáng được hỗ trợ bởi dàn diễn viên phụ đáng chú ý và những câu trích dẫn đáng nhớ để tạo nên một cú đấm vững chắc.

Phải nói rằng, tác phẩm kinh điển đình đám này đúng với địa vị của nó nhờ cấu trúc câu chuyện, các tiện ích phụ và tính biểu tượng của nó; mỗi trong số đó được sử dụng trong các trường điện ảnh để dạy các diễn viên và nhà làm phim có tham vọng.

Một lý do khác khiến người hâm mộ bộ phim truyện này ôm chặt lấy trái tim của họ là thực tế là nó cho phép bí ẩn mở ra một cách tinh vi mà không làm quá mọi thứ; một điều gì đó hiển nhiên khi câu chuyện tiến gần đến phần kết thúc đau lòng của nó.

42. Để có thêm vài đô la (1965)

Bộ phim điện ảnh thứ hai của đạo diễn Sergio Leone lọt vào danh sách này, 'Cho thêm vài đô la' kể về chuyến hành trình của hai thợ săn tiền thưởng, những người hợp tác để săn lùng một tên Tây ngoài vòng pháp luật.

Với sự tham gia của Clint Eastwood trẻ tuổi trong vai một thợ săn tiền thưởng bi quan, người hợp tác với Lee Van Cleef trong vai Đại tá Douglas Mortimer, bộ phim này là phần tiếp theo của bộ phim rất thành công, 'A Fistful of Dollars.' Dựa vào những nhân vật tuyệt vời, cách kể chuyện xuất sắc, những cảnh quay mang tính biểu tượng và điểm nền tuyệt vời, tác phẩm kinh điển đình đám này tiếp tục lâu đời như rượu vang hảo hạng.

Thêm vào đó là thực tế là kịch bản và hành động sạch sẽ và tuyệt vời được hỗ trợ bởi những câu cửa miệng gọn gàng, khiến nó có thể trở thành bộ phim được yêu thích nhất trong bộ ba phim Dollars.

41. Indiana Jones và cuộc Thập tự chinh cuối cùng (1989)

Tiêu đề	Indiana Jones và cuộc Thập tự chinh cuối cùng
Năm phát hành	1989
Xem thời gian	127 phút
Đạo diễn	Steven Spielberg
Dàn diễn viên	Harrison Ford, Sean Connery, Alison Doody, Denholm Elliott
Phòng vé trong nước	$ 197,17 triệu
Xếp hạng IMDb	8.2
Metascore	65
Nhà văn	Jeffrey Boam
Nhạc của	John Williams
Quay phim bởi	Douglas Slocombe
Trang phục bởi	Emilio Ardura

Mặc dù 'Indiana Jones và Cuộc thập tự chinh cuối cùng' nói một chút về Đức quốc xã, những đồ tạo tác lâu đời và lòng tham của con người, lần này nó cũng cố gắng đào sâu hơn và kết hợp một bộ phim về vấn đề cha mẹ trong kịch bản kinh điển của mình.

Chủ đề gia đình cơ bản này, cùng với cuộc phiêu lưu thú vị gắn liền với nó, đã giúp liên doanh của đạo diễn Steven Spielberg duy trì vị thế sùng bái trong lòng những người hâm mộ cuồng nhiệt.

Ngoài ra, những pha hài hước trong cốt truyện và những bộ trang phục vốn đã phổ biến chỉ khiến nó trở thành một bộ phim truyện thậm chí còn có ý nghĩa hơn trong những năm qua.

Là một kết thúc tốt đẹp cho câu chuyện về những người đi tìm kho báu, bộ phim này đã thực sự được tôn vinh và lưu giữ giữa những người liều lĩnh của Indiana Jones vì ​​những lý do chính đáng.

40. Tài xế taxi (1976)

Tiêu đề	Tài xế taxi
Năm phát hành	Năm 1976
Xem thời gian	114 phút
Đạo diễn	Martin Scorsese
Dàn diễn viên	Robert De Niro, Jodie Foster, Cybill Shepherd, Albert Brooks
Phòng vé trong nước	28,26 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8.2
Metascore	94
Nhà văn	Paul Schrader
Nhạc của	Bernard Herrmann
Quay phim bởi	Michael Chapman
Trang phục bởi	Ruth Morley

Liên doanh của đạo diễn Martin Scorsese này đã được ca ngợi là một tác phẩm kinh điển ngay lập tức sau khi ra rạp vào năm 1976.

Điều này không chỉ biến đạo diễn kiêm diễn viên chính Robert De Niro trở thành những nhân vật nổi tiếng trên màn ảnh, mà vai diễn Travis Bickle của cựu diễn viên đã biến nó thành một nhân vật bất tử trên màn ảnh.

Cú đấm anh hùng của Bicke, 'Bạn đang nói chuyện với tôi?' dễ dàng nằm trong số những dòng phim nổi tiếng nhất mọi thời đại và đã tìm thấy một vị trí xứng đáng trong danh sách mười dòng phim hàng đầu của Viện phim Hoa Kỳ.

Điều làm tăng thêm sự sùng bái của bộ phim này là thực tế là một số đoạn hội thoại trong phim, bao gồm cả câu cửa miệng nói trên, được chính diễn viên chính ứng biến.

Nhân vật này không chỉ được bắt chước trong các bữa tiệc hóa trang trên toàn cầu mà còn trở thành một trong những nhân vật điện ảnh được nghiên cứu nhiều nhất mọi thời đại.

Bên cạnh những màn trình diễn xuất sắc, chỉ đạo chi tiết và một nhạc phim tốt, điều thực sự làm tăng thêm vẻ tráng lệ của nó là nó giống như một câu chuyện về chủ nghĩa cảnh giác, sự cô đơn và sự xói mòn đô thị.

39. Koyaanisqatsi (1982)

Không mấy khi một bộ phim không có cấu trúc tường thuật phù hợp, các nhân vật hoặc một cốt truyện mạch lạc lại có thể được mệnh danh là một tác phẩm kinh điển đình đám.

Tuy nhiên, kiệt tác của đạo diễn Godfrey Reggio cũng khác biệt như tiêu đề của nó. Bộ phim kinh điển này dựa trên kỹ thuật quay phim hấp dẫn và điểm gốc tuyệt vời để tạo ra giai điệu cho những gì tiếp theo.

Định hướng của Reggio là chìa khóa trong tính năng rất 'môi trường' và khí quyển này đã tạo ra một chiếc quạt thích hợp theo sau.

Mặc dù nhiều người yêu thích phim và các nhà phê bình có thể đã không thể bắt gặp bộ phim đặc biệt này trên màn ảnh rộng, họ vẫn tiếp tục bị cuốn hút bởi sự độc đáo của nó qua các buổi chiếu DVD của nó.

Kịch bản phân cực này hợp lý hóa tình trạng sùng bái của nó bởi vì bất kỳ ai đã bắt gặp nó, hoặc cuối cùng yêu nó, ghét nó, hoặc hoàn toàn không biết những gì nó cam kết truyền tải.

Dù vậy, người ta không thể phủ nhận một thực tế rằng tác phẩm kinh điển này vẫn tiếp tục được đánh giá cho đến tận ngày nay.

38. Lawrence of Arabia (1962)

Là một bộ phim tiếp tục đẹp sau gần 5 năm ra rạp, ‘Lawrence of Arabia’ mang đến cho những người hâm mộ khó tính câu chuyện về Thomas Edward Lawrence: một trong những anh hùng được công nhận nhiều nhất trong Thế chiến thứ nhất.

Đạo diễn David Lean theo dõi cuộc hành trình của Lawrence trên sa mạc Ả Rập và đóng vai chính một dàn diễn viên nổi tiếng bởi Peter O ’Toole tài năng và được hỗ trợ bởi những người như Omar Sharif, Alec Guinness và Anthony Quinn cùng những người khác; mỗi người trong số họ khắc họa nhân vật của họ với niềm tin tuyệt vời.

Những người hâm mộ bộ phim kinh điển đình đám này gọi nó là bộ sử thi hay nhất từng được sản xuất hoàn toàn chỉ vì họ tiếp tục tìm hiểu và khám phá những điều mới mẻ mỗi khi xem lại.

Phim điện ảnh này đã được đề cử cho mười giải Oscar và giành được bảy giải trong số đó, bao gồm các chiến thắng lớn lần lượt như Hình ảnh xuất sắc nhất, Quay phim xuất sắc nhất và Đạo diễn xuất sắc nhất.

37. Vertigo (1958)

Tiêu đề	Chóng mặt
Năm phát hành	1958
Xem thời gian	128 phút
Đạo diễn	Alfred Hitchcock
Dàn diễn viên	James Stewart, Kim Novak, Barbara Bel Geddes, Tom Helmore
Phòng vé trong nước	3,20 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8,3
Metascore	100
Nhà văn	Alec Coppel
Nhạc của	Bernard Herrmann
Quay phim bởi	Robert Burks
Trang phục bởi	Henry Bumstead Hal Pereira

Một bộ phim chuyển động khác thất bại ở phòng vé nhưng vẫn đạt được vị thế đình đám nhờ doanh số bán đĩa DVD và xếp hạng truyền hình trong nhiều năm, 'Vertigo' của Alfred Hitchcock tiếp tục được các nhà lịch sử điện ảnh và sinh viên nghiên cứu lại nhờ cách kể chuyện phi thường, sức hấp dẫn hình ảnh và sự phát triển về nhân cách.

Điều đó nói lên rằng, tác phẩm kinh điển đình đám này, thông qua vai diễn huyền thoại của James Stewart trên màn ảnh, cũng tập trung vào các chủ đề phụ như đạo đức, sự đứng đắn và ám ảnh.

Thêm vào đó, thực tế là điểm nền tinh tế và cách sử dụng màu sắc hấp dẫn, được hỗ trợ bởi khả năng tiêu thụ của “chóng mặt”, đã chỉ củng cố vị trí của bộ phim truyện này như một tác phẩm kinh điển cho mọi thời đại trong số các fandom cốt lõi của nó.

36. Chiến tranh giữa các vì sao: Tập VI - Sự trở lại của Jedi (1983)

Tiêu đề	Chiến tranh giữa các vì sao: Tập VI - Sự trở lại của Jedi
Năm phát hành	1983
Xem thời gian	131 phút
Đạo diễn	Richard Marquand
Dàn diễn viên	Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Billy Dee Williams
Phòng vé trong nước	$ 309,13 triệu
Xếp hạng IMDb	8,3
Metascore	58
Nhà văn	Lawrence Kasdan
Nhạc của	John Williams
Quay phim bởi	Alan Hume
Trang phục bởi	Norman Reynolds

Mặc dù bao gồm những khoảnh khắc khiến nó yếu hơn so với ‘A New Hope’ và ‘Empire Strikes Back’, câu chuyện khoa học viễn tưởng này vẫn được coi là hay nhất trong số Bộ ba phim gốc về Chiến tranh giữa các vì sao; điều này mặc dù nó không thực sự đào sâu để kết nối.

Đó chính là vì phản ứng tuyệt vời mà trận chiến cuối cùng giữa Luke và Darth Vader đã thu được lợi nhuận.

Ngoài ra, điểm nền, những khoảnh khắc điện ảnh ngoạn mục và hình ảnh đáng kinh ngạc đã kết hợp với nhau để giúp bộ phim truyện này chứng minh được vị thế hâm mộ cuồng nhiệt và được yêu thích của nó.

Có một chút đầu óc đơn giản và hợp lý, bộ phim khoa học viễn tưởng thú vị này thu hút nhiều ý kiến ​​trong số những người hâm mộ tiếp tục xem lại nó nhiều năm sau khi phát hành.

35. Full Metal Jacket (1987)

Tiêu đề	Áo khoác hoàn toàn bằng kim loại
Năm phát hành	1987
Xem thời gian	116 phút
Đạo diễn	Stanley Kubrick
Dàn diễn viên	Matthew Modine, R. Lee Ermey, Vincent D'Onofrio, Adam Baldwin
Phòng vé trong nước	46,36 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8,3
Metascore	76
Nhà văn	Stanley Kubrick
Nhạc của	Vivian Kubrick
Quay phim bởi	Douglas Milsome
Trang phục bởi	Anton Furst

Nằm trong số những bộ phim chiến tranh hư vô nhất từng được thực hiện, ‘Full Metal Jacket’ được nhiều người đánh giá là do đạo diễn Stanley Kubrick đảm nhận về Chiến tranh Việt Nam.

Mặc dù chỉ mới quay một nửa bộ phim ở Việt Nam, nhưng ngày nay bộ phim được coi là nhạy cảm như khi mới ra mắt cách đây hơn ba thập kỷ.

Một phần ba kịch bản của tác phẩm kinh điển đình đám này làm sáng tỏ quá trình huấn luyện khắc nghiệt mà các tân binh Thủy quân lục chiến phải trải qua.

Phải nói rằng, màn tái hiện đáng kinh ngạc của R. Lee Ermey về Sgt tàn bạo của Gunnery. Hartman thậm chí còn làm thủ tục tuyển dụng cho Thủy quân lục chiến.

Được nhiều người biết đến là kiệt tác cuối cùng của đạo diễn, bộ phim truyền hình chiến tranh này dựa trên tiểu thuyết của Gustav Hasford có tựa đề “The Short Timers” và có một cảnh cao trào khó quên, đầy máu và đạn và có một lượng người hâm mộ riêng.

34. Reservoir Dogs (1992)

Tiêu đề	Chó hồ chứa
Năm phát hành	1992
Xem thời gian	99 phút
Đạo diễn	Quentin Tarantino
Dàn diễn viên	Harvey Keitel, Tim Roth, Michael Madsen, Chris Penn
Phòng vé trong nước	2,83 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8,3
Metascore	79
Nhà văn	Quentin Tarantino
Nhạc của	Andrzej Sekula
Quay phim bởi	Sally Menke
Trang phục bởi	Sandy Reynolds-Wasco

Được tạp chí Empire đặt tên là 'Phim độc lập hay nhất mọi thời đại', dự án do Quentin Tarantino làm đạo diễn có lẽ là lý do lớn nhất khiến Tarantino trở thành một trong những nhà làm phim được săn đón nhiều nhất ở Hollywood vào đầu những năm 90.

Là một câu chuyện được kể hay về một nhóm trộm chuyên nghiệp có vẻ ngoài sang trọng nhưng cuối cùng lại nghi ngờ lẫn nhau sau một vụ trộm, 'Reservoir Dogs' đã cố gắng phát triển và giữ được sự sùng bái của nó đối với những người hâm mộ điện ảnh trên toàn thế giới nhờ những nhân vật được đặt tên kỳ lạ và khó chịu; mỗi người trong số họ đều có những pha vượt ngục đảm bảo rằng bộ phim hành động bạo lực này gần như gai góc như bất kỳ bộ phim truyện nào của Tarantino.

Ngoài ra, cao trào giật gân và kịch bản được biên tập kỹ lưỡng hứa hẹn một trải nghiệm xem rất tốt, có thể mang giá trị lặp lại tốt nhất trong số tất cả các bộ phim của Quentin Tarantino.

33. 2001: A Space Odyssey (1968)

Tiêu đề	2001: A Space Odyssey
Năm phát hành	Năm 1968
Xem thời gian	149 phút
Đạo diễn	Stanley Kubrick
Dàn diễn viên	Keir Dullea, Gary Lockwood, William Sylvester, Daniel Richter
Phòng vé trong nước	56,95 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8,3
Metascore	84
Nhà văn	Stanley Kubrick
Nhạc của	Geoffrey Unsworth
Quay phim bởi	Ray Lovejoy
Trang phục bởi	John Hoesli

Dự án liên doanh của đạo diễn Stanley Kubrick này là một tác phẩm kinh điển đình đám màu xanh lam thực sự vì nó tiếp tục có tác động đáng kể đến nhiều loại hình văn hóa, phương tiện truyền thông và công nghệ điện ảnh.

Một trong những bộ phim khoa học viễn tưởng đáng chú ý nhất trong lịch sử điện ảnh, '2001: A Space Odyssey' đã truyền cảm hứng cho các nhà làm phim có tài như Steven Spielberg, George Lucas và Christopher Nolan cùng những người khác.

Những câu hội thoại của nó như 'Mở cửa khoang tàu đi, Hal' hay 'Tôi xin lỗi, tôi không thể làm điều đó, Dave' đã trở thành cụm từ từ vựng phổ biến của nhiều người hâm mộ cuồng nhiệt trên toàn cầu.

Việc Kubrick dựa vào các kỹ thuật mới để kể câu chuyện đầy tinh thần của anh ấy không chỉ làm cho thể loại này trở nên danh giá hơn mà còn đặt tiêu chuẩn cao đến mức phải mất nhiều năm các tựa phim khoa học viễn tưởng nổi bật khác mới có thể sánh kịp.

32. Citizen Kane (1941)

Tiêu đề	Citizen Kane
Năm phát hành	1941
Xem thời gian	119 phút
Đạo diễn	Orson Welles
Dàn diễn viên	Orson Welles, Joseph Cotten, Dorothy Comingore, Agnes Moorehead
Phòng vé trong nước	$ 1,59 triệu
Xếp hạng IMDb	8,3
Metascore	100
Nhà văn	Herman J. Mankiewicz
Nhạc của	Bernard Herrmann
Quay phim bởi	Gregg Toland
Trang phục bởi	Van Nest Semitones

Được nhiều người hâm mộ và giới phê bình ca ngợi là bộ phim điện ảnh vĩ đại nhất từng được thực hiện, Citizen Kane đã mang về cho Orson Welles rất nhiều đánh giá cao và thường được xếp hạng đầu tiên trong một số danh sách Phim hay nhất từng được thực hiện.

Có vẻ như là một cách diễn giải hư cấu của William Randolph Hearst, bộ phim thời con gái này của Welles chắc chắn là tác phẩm đầu tay hay nhất từ ​​trước đến nay của một người kể chuyện chính thống người Mỹ, người không chỉ viết và đạo diễn bộ phim mà còn đóng vai chính.

Tác phẩm kinh điển đình đám này theo dõi cuộc hành trình của Charles Foster Kane (do Welles thủ vai), người mặc dù nổi tiếng và giàu có, nhưng không có được tình yêu mà mình khao khát.

Ngoài tính giáo dục, kịch bản phim cũng mang tính giải trí đáng kinh ngạc và đã truyền cảm hứng cho một số bộ phim bom tấn trong tương lai; bao gồm tác phẩm kinh điển thời hiện đại của Martin Scorsese, 'The Wolf of Wall Street'.

31. Mặt sẹo (1983)

Tiêu đề	Mặt sẹo
Năm phát hành	1983
Xem thời gian	170 phút
Đạo diễn	Brian De Palma
Dàn diễn viên	Al Pacino, Michelle Pfeiffer, Steven Bauer, Mary Elizabeth Mastrantonio
Phòng vé trong nước	45,60 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8,3
Metascore	65
Nhà văn	Oliver Stone
Nhạc của	Giorgio Moroder
Quay phim bởi	John A. Alonzo
Trang phục bởi	Edward Richardson

Là một trong những phim truyện chính thống hiếm hoi nhất ban đầu chỉ nhận được những đánh giá tầm thường nhưng sau đó đã trở thành một tác phẩm kinh điển đình đám đặc sắc, ‘Scarface’ bao gồm một số câu thoại phổ biến nhất do nam chính thể hiện trong bất kỳ bộ phim nào.

Dự án liên doanh của đạo diễn Brian De Palma này kể câu chuyện về một người nhập cư gốc Cuba đến Hoa Kỳ để kiếm tiền cho bản thân, và thay vào đó, xây dựng một đế chế hạng nặng.

Ngân hàng trên trái đất của Al Pacino miêu tả về một tên xã hội đen đáng sợ, kiệt tác này đã phát triển thành công lớn đến mức những trò hề về nhân vật chính của nó đã được tái hiện không chỉ trong các chương trình truyền hình và phim hoạt hình mà còn trong thế giới thể thao và giải trí.

Phân phối nhãn hiệu của Pacino về, “Đôi mắt, chico. The never lie ”tiếp tục vang mãi trong tâm trí cộng đồng mê phim nói chung và fan của tựa phim đình đám này nói riêng.

30. Người ngoài hành tinh (1986)

Tiêu đề	Người ngoài hành tinh
Năm phát hành	1986
Xem thời gian	137 phút
Đạo diễn	James cameron
Dàn diễn viên	Sigourney Weaver, Michael Biehn, Carrie Henn, Paul Reiser
Phòng vé trong nước	85,16 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8,3
Metascore	84
Nhà văn	James cameron
Nhạc của	James Horner
Quay phim bởi	Adrian Biddle
Trang phục bởi	Terry Ackland-Snow

Cùng với phi hành đoàn không gian của mình, ‘Aliens’ đã đưa hàng triệu người ngưỡng mộ của mình ra ngoài không gian với sự ra mắt được nói nhiều về cách đây hơn ba thập kỷ.

Tác phẩm kinh điển đình đám này là sự tiếp nối hấp dẫn về mặt hình ảnh của người tiền nhiệm vốn đã thành công của nó, và nó dựa trên các chủ đề phụ về cuộc gặp gỡ với người ngoài hành tinh và khám phá không gian, đồng thời kết hợp các yếu tố hành động và kinh dị mạnh mẽ để tạo nên ấn tượng vượt thời gian.

Một gã khổng lồ khoa học viễn tưởng màu xanh da trời có thật tiếp tục được hồi sinh qua các buổi chiếu của người hâm mộ và các bộ phận khoa học trên toàn cầu, bức ảnh chuyển động này cũng đã tạo ra sự chia sẻ thiện chí với nhân vật đầy cảm hứng của Ellen Ripley do Sigourney Weaver thủ vai. élan.

29. A Clockwork Orange (1971)

Tiêu đề	A Clockwork Orange
Năm phát hành	1971
Xem thời gian	136 phút
Đạo diễn	Stanley Kubrick
Dàn diễn viên	Malcolm McDowell, Patrick Magee, Michael Bates, Warren Clarke
Phòng vé trong nước	$ 6,21 triệu
Xếp hạng IMDb	8,3
Metascore	77
Nhà văn	Stanley Kubrick
Nhạc của	John Alcott
Quay phim bởi	Bill Butler
Trang phục bởi	Russell Hagg Peter Sheilds

Rõ ràng được phát hành trong thời điểm mà hành vi sai trái của thanh thiếu niên đang ở mức cao nhất mọi thời đại, ‘A Clockwork Orange’ là một dự án khác do Stanley Kubrick chỉ đạo, khẳng định mình là một phần của danh sách này.

Một sự pha trộn tuyệt vời giữa khoa học viễn tưởng và kinh dị, tác phẩm kinh điển đình đám này là một bước tiến đáng kinh ngạc trong việc cố gắng khắc họa tầm quan trọng của cả cái xấu và cái tốt trong bản chất con người trên celluloid.

Không chỉ vậy, những người hâm mộ khó tính của bộ phim truyện rất bất thường nhưng giàu trí tưởng tượng này cũng ghi nhận nó vì sự miêu tả tự do, chủ nghĩa toàn trị và sự đàn áp.

Trong nỗ lực thể hiện cách con người đạt được khoái cảm từ bạo lực không ngừng, Kubrick đã làm sống lại một tác phẩm kinh điển gây tranh cãi mà huyền thoại sẽ chỉ tiếp tục phát triển theo thời gian.

28. Đại lộ Hoàng hôn (1950)

Tiêu đề	Sunset Blvd.
Năm phát hành	1950
Xem thời gian	110 phút
Đạo diễn	Billy Wilder
Dàn diễn viên	William Holden, Gloria Swanson, Erich von Stroheim, Nancy Olson
Phòng vé trong nước	---
Xếp hạng IMDb	8,4
Metascore	---
Nhà văn	Charles Brackett
Nhạc của	Franz Waxman
Quay phim bởi	John F. Seitz
Trang phục bởi	Sam Comer Ray Moyer

Tác phẩm kinh điển đình đám trắng và trắng này kể câu chuyện về mối quan hệ căng thẳng giữa một ngôi sao điện ảnh và một nhà biên kịch trẻ tuổi và có một số chủ đề cơ bản đã giúp củng cố vị thế của bộ phim điện ảnh cho mọi thời đại.

Một hình ảnh tượng trưng gây nhức nhối về cách showbiz bỏ bê những mạng sống mà nó tạo ra lần đầu tiên, tính năng này thể hiện sự tàn nhẫn về cách thức hoạt động của ngành kinh doanh điện ảnh.

Màn trình diễn mang tính biểu tượng của Gloria Swanson và William Holden trong vai chính, người hâm mộ cuồng nhiệt theo dõi bộ phim và mức độ liên quan vẫn còn nguyên vẹn do bước đi không thể tin được của Swanson về phía máy quay, ở cuối cảnh cô ấy phát ra, “Được rồi, ông DeMille, tôi đã sẵn sàng cho cận cảnh của tôi! ”

27. Tiến sĩ Strangelove hoặc: Làm thế nào tôi học cách ngừng lo lắng và yêu bom (1964)

Do Stanley Kubrick làm đạo diễn, ‘Dr. Strangelove hoặc: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb ’là một tác phẩm châm biếm cổ điển của Anh đã cố gắng biện minh cho tình trạng sùng bái của mình vì nó nghiêm túc cũng như hài hước.

Kịch bản phim, cố gắng thể hiện mức độ khốc liệt của Cuộc khủng hoảng tên lửa Cuba trong Chiến tranh Lạnh, đã thu hút được một lượng người hâm mộ trung thành nhờ thực tế rằng nó vẫn tiếp tục cảm thấy phù hợp với những người xem nó ngay cả ngày hôm nay.

Kiệt tác này một phần dựa trên cuốn tiểu thuyết 'Red Alert' của Peter George và có một loạt các chủ đề phụ để kết nối và cung cấp thông tin cho khán giả thích hợp nhưng quan tâm; một lý thuyết tập trung vào sự điên rồ của các lý thuyết như răn đe hạt nhân, khuyến khích hủy diệt lẫn nhau và những phức tạp của Chiến tranh Lạnh nói chung.

26. Raiders of the Lost Ark (1981)

Tiêu đề	Indiana Jones và Raiders of the Lost Ark
Năm phát hành	1981
Xem thời gian	115 phút
Đạo diễn	Steven Spielberg
Dàn diễn viên	Harrison Ford, Karen Allen, Paul Freeman, John Rhys-Davies
Phòng vé trong nước	248,16 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8,4
Metascore	85
Nhà văn	Lawrence Kasdan
Nhạc của	John Williams
Quay phim bởi	Douglas Slocombe
Trang phục bởi	Norman Reynolds

Là một bộ phim quan trọng của loạt phim Indiana Jones, ‘Raiders of the Lost Ark’ có sự tham gia của Harrison Ford trong vai nhà thám hiểm khảo cổ học Indiana Jones, người đã dành thời gian của mình để đi khắp thế giới qua các địa hình và cảnh quan khác nhau.

Một gói đáng chú ý của cảm giác mạnh, hiệu ứng đặc biệt, hài hước và màn trình diễn tuyệt vời, tác phẩm kinh điển đình đám này tiếp tục được ghi nhớ và xem lại bởi những người hâm mộ khó tính, những người tiếp tục mô phỏng những trò hề của các nhân vật cũng như trang phục và lời thoại của họ.

Không cần phải nói, Indiana Jones là một trong những nhân vật điện ảnh được yêu thích nhất mọi thời đại trong một bộ phim thực sự đã, đang và sẽ tiếp tục là đỉnh cao của giải trí; đặc biệt là đối với những người hâm mộ đã trưởng thành theo dõi bộ phim truyện thú vị này.

25. Người ngoài hành tinh (1979)

Tiêu đề	Người ngoài hành tinh
Năm phát hành	1979
Xem thời gian	117 phút
Đạo diễn	Ridley Scott
Dàn diễn viên	Sigourney Weaver, Tom Skerritt, John Hurt, Veronica Cartwright
Phòng vé trong nước	78,90 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8,4
Metascore	89
Nhà văn	Dan O'Bannon
Nhạc của	Jerry Goldsmith
Quay phim bởi	Derek Vanlint
Trang phục bởi	Michael Seymour

Một liên doanh khác của đạo diễn Ridley Scott để thực hiện cắt giảm trong danh sách này là ‘Alien’; đó là bởi vì những tín đồ của tác phẩm kinh điển đình đám này vẫn tiếp tục nói về nó với sự nhiệt tình như thể nó mới được sản xuất một hoặc hai năm trước.

Chỉ có một số thương hiệu phim khoa học viễn tưởng có sức ảnh hưởng như ‘Alien’: một bộ phim cố gắng kể câu chuyện về một phi hành đoàn vũ trụ gặp phải người ngoài hành tinh và phải sớm chiến đấu vì cuộc sống của chính họ.

Được đánh giá là một bộ phim khoa học viễn tưởng quan trọng về mặt văn hóa, bộ phim này đã giành được rất nhiều giải thưởng và người hùng của câu chuyện, Sigourney Weaver’s Ellen Ripley, đã được gọi là một trong những nhà nữ quyền thực sự đầu tiên của điện ảnh hiện đại.

24. The Shining (1980)

Tiêu đề	The Shining
Năm phát hành	1980
Xem thời gian	146 phút
Đạo diễn	Stanley Kubrick
Dàn diễn viên	Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd, Scatman Crothers
Phòng vé trong nước	$ 44,02 triệu
Xếp hạng IMDb	8,4
Metascore	66
Nhà văn	vua Stephen
Nhạc của	Wendy Carlos Rachel Elkind
Quay phim bởi	John Alcott
Trang phục bởi	Roy Walker

Là một bộ phim kinh dị vượt thời gian mà sức hút của nó chỉ ngày càng tốt hơn theo thời gian, 'The Shining' là một dự án liên doanh của đạo diễn Stanley Kubrick được quay độc nhất vô nhị và những câu chuyện đột phá của nó đã tiếp tục vang dội trong tâm trí người hâm mộ kể từ khi phát hành vào đầu Những năm 80.

Bộ phim kể về câu chuyện của một gia đình đến một khách sạn biệt lập vào mùa đông, nơi một sự hiện diện nham hiểm đang chờ đợi họ.

Được chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết cùng tên của Stephen King, bộ phim chuyển động này có những đoạn ngắn đáng kinh ngạc như “Tất cả công việc và trò chơi không biến Jack trở thành một cậu bé buồn tẻ” và “Here’s Johnny”; từng được sử dụng làm tài liệu tham khảo trong nhiều chương trình truyền hình nổi tiếng, phim truyện chính thống, và tất nhiên, trong thế giới thực bởi nhiều khán giả tận tụy của nó.

23. Casablanca (1942)

Tiêu đề	Casablanca
Năm phát hành	1942
Xem thời gian	102 phút
Đạo diễn	Michael Curtiz
Dàn diễn viên	Humphrey Bogart, Ingrid Bergman, Paul Henreid, Claude Rains
Phòng vé trong nước	1,02 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8.5
Metascore	100
Nhà văn	Julius J. Epstein
Nhạc của	Max Steiner
Quay phim bởi	Arthur Edeson
Trang phục bởi	George James Hopkins

Với trái tim rộng lớn như Đại Tây Dương bao quanh nó và với danh tiếng được biết đến là thành phố lớn nhất của Ma-rốc, Casablanca mang đến cho chúng ta có lẽ là câu chuyện lãng mạn lớn nhất và huyền thoại nhất từng được kể trên celluloid; một câu chuyện lãng mạn được tôn sùng đến mức danh tiếng trước đây của thành phố Casablanca, cảm thấy bị thu hẹp bởi sự vĩ đại tuyệt đối của bộ phim chuyển động kinh điển đình đám, ‘Casablanca’.

Các màn trình diễn đầu tiên của Humphrey Bogart và Ingrid Bergman và các chủ đề cơ bản về tình yêu, lòng yêu nước và tình bạn, bức ảnh chuyển động này là một tác phẩm hoành tráng trong lịch sử của Hollywood.

Do đó, hàng triệu tín đồ của bộ phim chỉ có một điều muốn nói với tác phẩm kinh điển đình đám mà họ yêu thích: “Here’s look at you kid”; năm này qua năm khác, nhiều thập kỷ sau nhiều thập kỷ.

22. Kẻ hủy diệt 2: Ngày phán xét (1991)

Tiêu đề	Kẻ hủy diệt 2: Ngày phán xét
Năm phát hành	1991
Xem thời gian	137 phút
Đạo diễn	James cameron
Dàn diễn viên	Arnold S, Linda Hamilton, Edward Furlong, Robert Patrick
Phòng vé trong nước	$204.84M
Xếp hạng IMDb	8.5
Metascore	75
Nhà văn	James cameron
Nhạc của	Brad Fiedel
Quay phim bởi	Adam Greenberg
Trang phục bởi	Joseph C. Nemec III

Là một bom tấn hành động có độ chi tiết cao, phần thứ hai của loạt phim Kẻ hủy diệt là một tác phẩm kinh điển đình đám chắc chắn.

Tầm nhìn của nhà làm phim mang tính biểu tượng James Cameron tiếp tục sống theo di sản của nó nhờ các hiệu ứng đặc biệt đáng gờm, màn trình diễn tuyệt vời của các nhân vật chính và khung giờ mở màn vô cùng sôi động và nửa giờ cuối cùng.

Hơn nữa, sự hoài niệm mà bộ phim này mang lại cho những người hâm mộ cuồng nhiệt, cùng với sự chuyển đổi mượt mà từ phần đầu tiên, “Ngày phán xét” là một bộ phim đình đám dựa rất nhiều vào sở trường của Arnold Schwarzenegger về những pha hành động không ngừng nghỉ để tạo ra tác động.

Mặc dù được xếp hạng R cho những pha hành động và bạo lực mạnh mẽ, bản hit này là cách hoàn hảo để người hâm mộ hồi tưởng lại những năm 90.

21. Nghệ sĩ dương cầm (2002)

Tác phẩm kinh điển đình đám không khoan nhượng của đạo diễn Roman Polanski, ‘The Pianist’, là câu chuyện sinh tồn có thật về một người sống sót sau thảm họa Holocaust tên là Wladyslaw Szpilman.

Bộ phim gay cấn này ghi lại những tình tiết phức tạp của Holocaust qua con mắt của nhân vật chính của nó, Szpilman, do Adrien Brody đóng một cách hết sức duyên dáng.

Bộ phim chuyển động mạnh mẽ này, là một nghiên cứu nhân ái về tính cách con người, cũng đã giành được giải Oscar cho Đạo diễn xuất sắc nhất (Polanski), Nam diễn viên chính xuất sắc nhất (Brody) và Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất cho phim chuyển thể của Ronald Harwood.

Điều làm tăng thêm vẻ đẹp của bộ phim được ca ngợi này là thực tế là những cảnh giữa người Do Thái Warsaw và Đức quốc xã được quay một cách tuyệt vời, mặc dù chúng đáng sợ gấp đôi so với những cảnh trong những bộ phim kinh dị hay nhất.

20. Những kẻ tình nghi thông thường (1995)

Tiêu đề	Những kẻ tình nghi thông thường
Năm phát hành	1995
Xem thời gian	106 phút
Đạo diễn	Bryan Singer
Dàn diễn viên	Kevin Spacey, Gabriel Byrne, Chazz Palminteri, Stephen Baldwin
Phòng vé trong nước	23,34 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8.5
Metascore	77
Nhà văn	Christopher McQuarrie
Nhạc của	John Ottman
Quay phim bởi	Newton Thomas Sigel
Trang phục bởi	Howard Cummings

Là một bộ phim chuyển động được quay nhanh chóng mà không tốn kém may mắn để thực hiện, 'The Usual Suspects' là một tác phẩm kinh điển đình đám có kịch bản yêu cầu hai lần đọc bởi một diễn viên như Kevin Spacey để hiểu đầy đủ các chi tiết.

Một trong những tính năng chính được đề xuất nhiều nhất trong số những người yêu thích điện ảnh, nó phụ thuộc vào cách kể chuyện khác thường và cốt truyện hấp dẫn để khiến người xem yêu cầu nhiều hơn.

Phải nói rằng, điều làm tăng sức mạnh cho người hâm mộ sùng bái của nó không chỉ là việc nó chứa đầy những nhân vật gây cười và không đáng tin cậy, mà nó còn tiếp tục khơi gợi tình cảm phân cực cho đến tận ngày nay.

Đối với những người hâm mộ bộ phim đình đám này, biết đến Spacey's Keyser Soze đã là điều đáng nhớ cả đời, và đối với những ai chưa làm quen với anh ấy, họ không biết mình đang bỏ lỡ điều gì.

19. Vua sư tử (1994)

Tiêu đề	Vua sư tử
Năm phát hành	1994
Xem thời gian	88 phút
Đạo diễn	Roger Allers, Rob Minkoff
Dàn diễn viên	Matthew Broderick, Jeremy Irons, James Earl Jones, Whoopi Goldberg
Phòng vé trong nước	$ 422,78 triệu
Xếp hạng IMDb	8.5
Metascore	88
Nhà văn	Irene Mecchi
Nhạc của	Hans Zimmer
Quay phim bởi	Ngân sách Ivan
Trang phục bởi	Andy Gaskill

Được ca ngợi là một trong những vở nhạc kịch hoạt hình lớn nhất mọi thời đại của Disney, ‘The Lion King’ là một tác phẩm kinh điển đình đám thực sự kiếm được nhiều tiền từ những pha kinh dị và kịch tính để chứng minh vị trí của mình trong danh sách.

Bức ảnh động này mang thông điệp về tình yêu thương, trách nhiệm, tình cảm gia đình và niềm hy vọng; mỗi bộ phim đều khoác lên mình tầm vóc dứt khoát như một bom tấn kinh điển có vị trí đặc biệt trong lòng người xem, phần lớn là khán giả gia đình.

Không có gì ngạc nhiên khi tính năng chính này tiếp tục được chiếu trong các nhà trẻ và trường mẫu giáo trên toàn cầu.

Bộ phim đánh giá cao hoạt hình tuyệt vời và một dàn diễn viên chính đáng kể gồm James Earl Jones (Mufasa), Matthew Broderick (Simba), Jeremy Irons (Scar) và Whoopi Goldberg (Shenzi) cùng những người khác để thu hút những người hâm mộ lâu năm của bộ phim .

18. Psycho (1960)

Tiêu đề	Tâm thần
Năm phát hành	1960
Xem thời gian	109 phút
Đạo diễn	Alfred Hitchcock
Dàn diễn viên	Anthony Perkins, Janet Leigh, Vera Miles, John Gavin
Phòng vé trong nước	$ 32,00 Hàng triệu
Xếp hạng IMDb	8.5
Metascore	97
Nhà văn	Joseph Stefano
Nhạc của	Bernard Herrmann
Quay phim bởi	John L.Russell
Trang phục bởi	Robert Clatworthy Joseph Hurley

Tác phẩm nghệ thuật có tên ‘Psycho’ của người kể chuyện nổi tiếng Alfred Hitchcock là một tác phẩm tiên phong chính hiệu tiếp tục truyền cảm hứng cho các bức ảnh chuyển động và chương trình truyền hình trên toàn thế giới cho đến tận ngày nay.

Là một phần của giáo phái Hitchcock lớn hơn, tác phẩm kinh điển đình đám này kể về câu chuyện của một cô gái làm việc cho một công ty bất động sản, người sau khi ăn trộm công ty của cô ấy, cuối cùng đến nhà nghỉ ở Bates và tình cờ gặp một người đàn ông khó xử tên là Norman: một người đàn ông với những bí mật khiến người xem phải sửng sốt vì sự thông minh trong các rạp chiếu vào ngày trước.

Cảnh tắm cực kỳ nổi tiếng, được quay trong khoảng thời gian một tuần với khoảng 70 góc máy khác nhau tại nơi làm việc, là một chuỗi tạo xu hướng mà tác động của nó chỉ lớn dần theo thời gian.

Không cần phải nói, cảnh tắm cùng với một đêm chung kết tuyệt đẹp là những lý do đủ vững chắc để biến bản hit này trở thành tác phẩm kinh điển đình đám vượt thời gian.

17. Đấu sĩ (2000)

Tiêu đề	Đấu sĩ
Năm phát hành	2000
Xem thời gian	155 phút
Đạo diễn	Ridley Scott
Dàn diễn viên	Russell Crowe, Joaquin Phoenix, Connie Nielsen, Oliver Reed
Phòng vé trong nước	$ 187,71 Hàng triệu
Xếp hạng IMDb	8.5
Metascore	67
Nhà văn	David Franzoni
Nhạc của	Lisa Gerrard Hans Zimmer
Quay phim bởi	John Mathieson
Trang phục bởi	Arthur Max

Nhiều bộ sử thi lịch sử đã được phát hành trong những năm qua nhưng không nhiều bộ có thể để lại tác động như thể loại ‘Gladiator’ của đạo diễn Ridley Scott do Russell Crowe thủ vai chính đã làm được.

Bộ phim bom tấn ăn khách này theo sau câu chuyện về một vị tướng La Mã Maximus Decimus Meridius và cuộc hành trình của anh ta như một đấu sĩ để trả thù cho những kẻ giết người trong gia đình mình.

Bộ phim truyền hình cổ trang này được nhớ đến nhờ hình ảnh tuyệt vời, điểm nền tuyệt vời, màn trình diễn tuyệt vời và cốt truyện đáng nhớ.

Những tín đồ cuồng nhiệt của tác phẩm kinh điển đình đám này tiếp tục ngất ngây trước sự phân phát của Crowe, “Những gì chúng ta làm trong đời, vang vọng mãi mãi…”; một cuộc đối thoại chỉ củng cố sự sùng bái của Gladiator kể từ khi nó được phát hành hơn hai thập kỷ trước.

16. Back to the Future (1985)

Tiêu đề	Quay lại tương lai
Năm phát hành	1985
Xem thời gian	116 phút
Đạo diễn	Robert Zemeckis
Dàn diễn viên	Michael J. Fox, Christopher Lloyd, Lea Thompson, Crispin Glover
Phòng vé trong nước	210,61 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8.5
Metascore	87
Nhà văn	Robert Zemeckis
Nhạc của	Alan Silvestri
Quay phim bởi	Dean Cundey
Trang phục bởi	Lawrence G. Paull

Lấy cảm hứng từ sự sùng bái trung thành trong giới trẻ và người lớn, loạt phim 'Back to the Future' cố gắng kể câu chuyện về một cậu học sinh trung học và một nhà khoa học già lập dị gặp khó khăn lần lượt vào các năm 1955, 2015 và 1885.

Cốt truyện, mặc dù bề ngoài có vẻ vô lý nhưng lại được yêu thích vô cùng, và những câu chuyện trích dẫn có thể trích dẫn cùng với khoa học 'điện ảnh' phóng khoáng là những thứ đáng để thưởng thức cho những người hâm mộ cuồng nhiệt của nó.

Những ai bị ám ảnh bởi văn hóa đại chúng đều có niềm yêu thích đặc biệt với bộ phim điện ảnh này, nhờ cốt truyện bất thường và cách thực hiện hấp dẫn, cả hai đều đã trở thành một phần không thể thiếu của lịch sử văn hóa đại chúng trong những năm qua.

15. Star Wars: Episode IV - A New Hope (1977)

Tiêu đề	Star Wars: Episode IV - A New Hope
Năm phát hành	1977
Xem thời gian	121 phút
Đạo diễn	George Lucas
Dàn diễn viên	Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Alec Guinness
Phòng vé trong nước	$ 322,74 triệu
Xếp hạng IMDb	8.6
Metascore	90
Nhà văn	George Lucas
Nhạc của	John Williams
Quay phim bởi	Gilbert Taylor
Trang phục bởi	John Barry

Cố gắng kể một câu chuyện thiện và ác cổ điển, bộ phim đầu tiên của loạt phim Chiến tranh giữa các vì sao đi trước quy tụ một loạt các anh hùng như Luke Skywalker, Han Solo và Công chúa Leia, và các nhân vật phản diện như Darth Vader và Hoàng đế Palpatine để củng cố vị trí của mình trong trái tim của những người sùng đạo.

Tuy nhiên, ngoài các nhân vật mang tính biểu tượng, tác phẩm kinh điển đình đám này cũng ngay lập tức trở thành một hit đối với khán giả trẻ cũng như người lớn, nhờ vào các hiệu ứng đặc biệt và dàn dựng tuyệt vời.

Phần tiếp theo đình đám của bộ phim đã cho phép nó vượt ra khỏi các rạp chiếu phim và chiếm được chỗ đứng trong hàng triệu hộ gia đình nhờ việc bán nhanh các sản phẩm như trò chơi điện tử, truyện tranh, đồ chơi và phim truyền hình dài tập.

Không chỉ vậy, trang phục của bộ phim này ngay lập tức trở thành món đồ yêu thích cho các bữa tiệc hóa trang ở khắp các trường trung học và đại học trên toàn thế giới.

14. The Green Mile (1999)

Tiêu đề	The Green Mile
Năm phát hành	1999
Xem thời gian	189 phút
Đạo diễn	Frank Darabont
Dàn diễn viên	Tom Hanks, Michael Clarke Duncan, David Morse, Bonnie Hunt
Phòng vé trong nước	136,80 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8.6
Metascore	61
Nhà văn	vua Stephen
Nhạc của	Thomas Newman
Quay phim bởi	David Tattersall
Trang phục bởi	Đầm lầy Terence

Là một trong những bộ phim chuyển thể xuất sắc nhất trên màn ảnh từ tiểu thuyết của Stephen King, 'The Green Mile' là một bộ phim truyền hình cảm động và chỉ tiếp tục củng cố vị trí của nó như một tác phẩm kinh điển đình đám mạnh mẽ trong những năm qua.

Tom Hanks và Michael Clarke Duncan đặt tiêu đề cho bộ phim truyện đã được nghiên cứu về những chi tiết nhỏ nhất trên toàn cầu.

Điều nhấn mạnh vị trí của bộ phim chuyển động này như một tác phẩm kinh điển đình đám đã già như rượu vang hảo hạng chính là việc nó mang đến những yếu tố mới cho những người hâm mộ cuồng nhiệt mỗi khi họ chiếu nó.

Thêm vào đó là thực tế là mọi diễn viên trong bộ phim này đều trung thực với các nhân vật tương ứng của họ, điều này càng làm cho tác phẩm kinh điển đình đám này trở nên đáng tin cậy hơn.

13. Se7en (1995)

Tiêu đề	Se7en
Năm phát hành	1995
Xem thời gian	127 phút
Đạo diễn	David Fincher
Dàn diễn viên	Morgan Freeman, Brad Pitt, Kevin Spacey, Andrew Kevin Walker
Phòng vé trong nước	100,13 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8.6
Metascore	65
Nhà văn	Andrew Kevin Walker
Nhạc của	Howard Shore
Quay phim bởi	Darius Khondji
Trang phục bởi	Arthur Max

Là liên doanh thứ hai của đạo diễn David Fincher góp mặt trong danh sách đáng thèm muốn này, 'Se7en' là tác phẩm kinh điển đình đám với sự góp mặt của hai anh hùng biểu tượng của Hollywood trong vai chính: Morgan Freeman và Brad Pitt.

Bộ phim kinh dị bí ẩn hạng nhất này theo dõi câu chuyện của hai thám tử hợp lực để bắt một kẻ giết người hàng loạt, kẻ sử dụng bảy tội lỗi chết người làm động cơ để mỗi người thực hiện tội ác của mình.

Sự giễu cợt trong bộ phim truyện này khiến những người hâm mộ cam kết của nó bị sốc và nhốt họ vào một kịch bản phim không thể thoát ra được.

Vai diễn lạnh lùng của Kevin Spacey về kẻ giết người 'John Doe' phù hợp với Pitt, người luôn háo hức thể hiện khả năng diễn xuất của mình, với sự hỗ trợ tuyệt vời của Morgan Freeman không thể bắt chước.

Điều đó nói lên rằng, điều khiến những người ngưỡng mộ tác phẩm kinh điển này tin tưởng vào địa vị sùng bái của nó là thực tế là cách tiếp cận khiêm tốn của Fincher khiến họ tin rằng ngay cả những người giám hộ pháp luật cũng có thể vi phạm pháp luật nếu báo thù thực sự là điều họ tìm kiếm.

12. Chiến tranh giữa các vì sao: Tập V - Đế chế tấn công trở lại (1980)

Tiêu đề	Chiến tranh giữa các vì sao: Episode V - Đế chế tấn công trở lại
Năm phát hành	1980
Xem thời gian	124 phút
Đạo diễn	Irvin Kershner
Dàn diễn viên	Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Billy Dee Williams
Phòng vé trong nước	$ 290,48 triệu
Xếp hạng IMDb	8.7
Metascore	82
Nhà văn	Leigh Brackett
Nhạc của	John Williams
Quay phim bởi	Peter Suschitzky
Trang phục bởi	Norman Reynolds

Những người hâm mộ bộ phim kinh điển đình đám này đều tin tưởng kịch liệt rằng sử thi khoa học viễn tưởng này là một trong những bộ phim chuyển động vĩ đại nhất từng được phát hành.

Năm 2010, Thư viện Quốc hội Mỹ đã chọn 'The Empire Strikes Back' để lưu giữ trong Cơ quan đăng ký phim quốc gia của Hoa Kỳ vì đây là phim truyện có ý nghĩa lịch sử và văn hóa.

Thành công rực rỡ khi được phát hành vào năm 1980, tác phẩm kinh điển này đã được công nhận nhờ quy mô ấn tượng, tông màu xám và các nhân vật đáng khen ngợi; mỗi điều trong số đó giúp nó củng cố sự nổi tiếng của mình đối với những người hâm mộ ở các nhóm tuổi khác nhau trên toàn cầu.

Những người hâm mộ tựa đề này tiếp tục là một phần của truyền thống Mừng Chiến tranh giữa các vì sao, trong đó họ sao chép phong cách và trang phục của các nhân vật yêu thích của họ và sao chép các chuỗi đã khiến chúng trở nên phổ biến ngay từ đầu.

11. Chúa tể của những chiếc nhẫn: Hai tòa tháp (2002)

Tiêu đề	Chúa tể của những chiếc nhẫn: Hai tòa tháp
Năm phát hành	2002
Xem thời gian	179 phút
Đạo diễn	Peter Jackson
Dàn diễn viên	Elijah Wood, Ian McKellen, Viggo Mortensen, Orlando Bloom
Phòng vé trong nước	$ 342,55 triệu
Xếp hạng IMDb	8.7
Metascore	87
Nhà văn	J.R.R. Tolkien
Nhạc của	Howard Shore
Quay phim bởi	Andrew Lesnie
Trang phục bởi	Grant Major

Phần thứ hai của loạt phim ‘The Lord of the Series’ được nhiều người ngưỡng mộ là một cách diễn giải tuyệt vời về tài liệu gốc của nó, vốn đã cố gắng hết sức để tiếp tục nâng cao thiện chí mà người tiền nhiệm tạo ra.

Điểm nhấn chính của “The Two Towers” ​​là Trận chiến Helm’s Deep, trận chiến thực sự khiến những người hâm mộ bộ phim kinh điển đình đám này tin rằng đây là trận chiến lớn nhất trong bộ ba.

Phải nói rằng, điều làm tăng thêm tình trạng sùng bái đáng kinh ngạc của bộ phim chuyển động này là thực tế là nó có những nhân vật tuyệt vời để dựa vào và với những diễn viên như Viggo Mortensen trong dàn diễn viên ngôi sao, người ta không thể không thích chiếc lều được làm tốt này- được hỗ trợ bởi ánh sáng rực rỡ và hình ảnh mãn nhãn trên màn hình.

10. Ma trận (1999)

Tiêu đề	Ma trận
Năm phát hành	1999
Xem thời gian	136 phút
Đạo diễn	Lana Wachowski, Lilly Wachowski
Dàn diễn viên	Keanu Reeves, Laurence Fishburne, Carrie-Anne Moss, Hugo Weaving
Phòng vé trong nước	171,48 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	8.7
Metascore	73
Nhà văn	Lilly Wachowski
Nhạc của	Don Davis
Quay phim bởi	Bill Pope
Trang phục bởi	Owen Paterson

‘The Matrix’ của đạo diễn Lilly và Lana Wachowski là một bộ phim điện ảnh tiếp tục tạo ra các ý tưởng và quan điểm hơn hai thập kỷ sau khi được phát hành nổi tiếng.

Tác phẩm kinh điển đình đám này khiến giới phê bình cũng như khán giả choáng váng với hình ảnh xuất sắc, cốt truyện sáng tạo và nhạc phim dope, mỗi thứ đều giúp nó thu hút một lượng lớn người theo dõi trong giới trẻ.

Được ca ngợi là bộ phim khoa học viễn tưởng hay nhất từng được thực hiện bởi những người hâm mộ nó, bộ phim đẩy người xem đặt câu hỏi về nền văn hóa mà họ sinh ra.

Với Keanu Reeves nắm quyền chỉ đạo, bộ phim này vừa mang tính giải trí vừa mang tính triết học, và nó kích thích khán giả tham gia vào vô số lý thuyết và cuộc tranh luận của người hâm mộ liên quan đến các phân cảnh và chủ đề trùng lặp thường giống như trong mơ của nó.

Ngoài ra, bộ phim còn mang đến cho người xem thông điệp hãy lựa chọn giữa thế giới thực và nhân tạo.

9. The Good, the Bad and the Ugly (1966)

Kiệt tác phương Tây của Sergio Leone là một tác phẩm kinh điển đình đám nhất định nhờ vào thực tế là ảnh hưởng của nó vẫn có thể được chứng kiến ​​trong hàng trăm bộ phim vẫn tiếp tục được sản xuất trên toàn cầu cho đến ngày nay.

Kể về câu chuyện của ba người đàn ông thành lập một liên minh khó khăn để tìm kiếm vàng chôn giấu, ‘The Good, the Bad and the Ugly’ có một trong những cảnh cao trào hay nhất trong lịch sử phim điện ảnh.

Với sự tham gia của các diễn viên nổi tiếng như Clint Eastwood, Lee Van Cleef và Elli Wallach trong vai các nhân vật chính, những người mang đến những màn trình diễn xuất sắc, bộ phim đình đám này có phong cách và sự duyên dáng cần thiết đã củng cố vị trí của nó như một tác phẩm kinh điển phương Tây hoành tráng.

Ngoài ra, sự chỉ đạo khéo léo của đạo diễn Leone và điểm lý lịch hoàn hảo của Ennio Morricone đã khiến những người hâm mộ cuồng nhiệt của bộ phim truyện này đổ xô đi phát lại nhiều lần các cảnh của phim trên các trang web phát trực tuyến khác nhau.

8. Câu lạc bộ chiến đấu (1999)

Tiêu đề	Câu lạc bộ chiến đấu
Năm phát hành	1999
Xem thời gian	139 phút
Đạo diễn	David Fincher
Dàn diễn viên	Brad Pitt, Edward Norton, Bánh mì thịt, Zach Grenier
Phòng vé trong nước	$ 37,03 triệu
Xếp hạng IMDb	8.8
Metascore	66
Nhà văn	Chuck Palahniuk
Nhạc của	Anh em nhà bụi
Quay phim bởi	Jeff Cronenweth
Trang phục bởi	Alex McDowell

Với sự tham gia của Edward Norton và Brad Pitt trong các vai nổi bật, Fight Club chắc chắn là một trong những tác phẩm kinh điển đình đám nổi tiếng nhất trong lịch sử điện ảnh.

Hình ảnh chuyển động cực kỳ phổ biến vì đã tiếp thêm sức mạnh cho những người hâm mộ của nó để phá vỡ các quy tắc và ngừng sống như những con vật trong lồng trong thời đại nô lệ và chủ nghĩa thương mại ngày nay.

Tôi ngoài những chủ đề cơ bản của nó, bộ phim truyện này còn tin tưởng vào những màn trình diễn đặc biệt của các vai chính, kỹ xảo điện ảnh khắc nghiệt và kịch bản kịch tính để thu hút cơ sở người hâm mộ cốt lõi của nó.

Không chỉ vậy, những phân đoạn chiến đấu hoành tráng sao chép phong cách và chuyển động cơ thể của các trận đánh UFC đã được đạo diễn David Fincher quay một cách xuất sắc.

Không có gì ngạc nhiên khi câu chuyện về 'Câu lạc bộ chiến đấu' và tác động mà nó tiếp tục có đối với những người hâm mộ khó tính của nó không phải là cường điệu và giúp bộ phim tiếp tục phù hợp, đặc biệt là trong số những người yêu thích điện ảnh trẻ.

7. Forrest Gump (1994)

Tiêu đề	Forrest Gump
Năm phát hành	1994
Xem thời gian	142 phút
Đạo diễn	Robert Zemeckis
Dàn diễn viên	Tom Hanks, Robin Wright, Gary Sinise, Sally Field
Phòng vé trong nước	$ 330,25 triệu
Xếp hạng IMDb	8.8
Metascore	82
Nhà văn	Chú rể Winston
Nhạc của	Alan Silvestri
Quay phim bởi	Don Burgess
Trang phục bởi	Rick Carter

Là một bộ phim chuyển động đa thể loại ngọt ngào với sự góp mặt của một trong những ngôi sao điện ảnh vĩ đại nhất mọi thời đại, Tom Hanks, 'Forrest Gump' là một tác phẩm kinh điển đình đám với kịch bản của nó đã đưa những người hâm mộ cuồng nhiệt của mình đi qua những sự kiện quan trọng của cuối thế kỷ 20.

Vụ nổ phòng vé này không chỉ giúp khơi gợi nhiều cảm xúc cho người xem cho đến nay mà còn mang lại những ý kiến ​​phân cực giữa các nhà phê bình trung thành, trên thực tế, điều này chỉ làm tăng thêm danh tiếng đình đám của bộ phim.

Trong khi việc đưa ra những câu cửa miệng đáng yêu như 'Mẹ tôi luôn nói rằng cuộc sống giống như một hộp sôcôla.

Bạn không bao giờ biết mình sẽ nhận được gì ”khiến Tom Hanks đánh giá cao rất nhiều.

6. Chúa tể của những chiếc nhẫn: The Fellowship of the Ring (2001)

Tiêu đề	Chúa tể của những chiếc nhẫn: Tình bạn của chiếc nhẫn
Năm phát hành	2001
Xem thời gian	178 phút
Đạo diễn	Peter Jackson
Dàn diễn viên	Elijah Wood, Ian McKellen, Orlando Bloom, Sean Bean
Phòng vé trong nước	$ 315,54 triệu
Xếp hạng IMDb	8.8
Metascore	92
Nhà văn	J.R.R. Tolkien
Nhạc của	Howard Shore
Quay phim bởi	Andrew Lesnie
Trang phục bởi	Grant Major

Không mấy khi chúng ta bắt gặp một bộ phim truyện dài ba tiếng mà không có cảm giác như nó dài ba tiếng.

Với hiệu ứng đặc biệt xuất sắc, thiết kế âm thanh tuyệt vời và hình ảnh ngoạn mục trong danh sách kho vũ khí điện ảnh phong phú, chương đầu tiên của bộ ba phim xuất sắc không thể phủ nhận đã đánh bóng ra khỏi công viên với sức mạnh tuyệt vời.

Bộ phim đầu tiên của loạt phim được yêu thích này đã tin tưởng vào dàn diễn viên tài năng của mình để thổi hồn vào những nhân vật quyến rũ.

Lấy cảm hứng từ tiểu thuyết của J. R. R. Tolkien, liên doanh của đạo diễn Peter Jackson này đã tiếp tục thu hút những người hâm mộ cuồng nhiệt ngay cả sau hai thập kỷ kể từ khi ra rạp.

Điều đó nói lên rằng, bất kỳ bộ phim truyện nào phát triển được lượng người hâm mộ đình đám theo sau đều phải mang trong mình một dàn diễn viên mà khán giả yêu thích.

Không ngạc nhiên khi người hâm mộ ca ngợi những nỗ lực của dàn diễn viên và đoàn làm phim kinh điển đình đám này khi họ phát hiện ra rằng tám trong số các thành viên trong đoàn đã đến một tiệm xăm ở New Zealand để lấy số chín viết trên da của họ bằng “Tengwar” - một ngôn ngữ thần tiên do Tolkien tạo ra trong các cuốn sách của mình.

Ngoài ra, một trong những diễn viên chính của phim, Viggo Mortensen đã nhập tâm vào da thịt của nhân vật của mình và tiếp tục ngủ với thanh kiếm của mình ngay cả bên ngoài trường quay.

5. Chúa tể của những chiếc nhẫn: Sự trở lại của nhà vua (2003)

Tiêu đề	Chúa tể của những chiếc nhẫn: Sự trở lại của nhà vua
Năm phát hành	2003
Xem thời gian	201 phút
Đạo diễn	Peter Jackson
Dàn diễn viên	Elijah Wood, Viggo Mortensen, Ian McKellen, Orlando Bloom
Phòng vé trong nước	$ 377,85 triệu
Xếp hạng IMDb	8.9
Metascore	94
Nhà văn	J.R.R. Tolkien
Nhạc của	Howard Shore
Quay phim bởi	Andrew Lesnie
Trang phục bởi	Grant Major

Với khả năng nhấn chìm khán giả trong thế giới giả tưởng hoàn hảo, loạt phim Chúa tể của những chiếc nhẫn đã đặt ra tiêu chuẩn cao cho các bộ phim giả tưởng tiếp theo.

Phần thứ ba của loạt phim, ‘Chúa tể của những chiếc nhẫn: Sự trở lại của nhà vua’ đảm bảo rằng bộ ba này đã thành công rực rỡ.

Các pha hành động trong phần này khốc liệt hơn nhiều so với phần trước của nó và nó mang theo rất nhiều cảnh quay xứng đáng được hoan nghênh nhất định sẽ lấy được trái tim của những người hâm mộ cuồng nhiệt.

Bên cạnh câu chuyện tốt và xấu thông thường, bộ phim còn nói nhiều về sự phát triển của rất nhiều nhân vật, mỗi nhân vật đều khẳng định rằng cái kết cho loạt phim đình đám này là rất bổ ích.

Quá trình thực hiện vượt thời gian của các bộ phim Chúa tể của những chiếc nhẫn đã khiến người hâm mộ của nó trở thành một truyền thống đến thăm chúng ít nhất một lần mỗi năm.

4. Pulp Fiction (1994)

Tiêu đề	Pulp Fiction
Năm phát hành	1994
Xem thời gian	154 phút
Đạo diễn	Quentin Tarantino
Dàn diễn viên	John Travolta, Uma Thurman, Samuel L. Jackson, Bruce Willis
Phòng vé trong nước	$ 107,93 triệu
Xếp hạng IMDb	8.9
Metascore	94
Nhà văn	Quentin Tarantino
Nhạc của	Andrzej Sekula
Quay phim bởi	Sally Menke
Trang phục bởi	Charles cổ

Là một trong những bộ phim đình đám hay nhất mọi thời đại, ‘Pulp Fiction’ đã làm sống động một loạt nhân vật được tạo ra bởi nhà văn kiêm đạo diễn năng động hơn nữa, Quentin Tarantino.

Bộ phim vô cùng nổi tiếng này không chỉ truyền cảm hứng cho những người hâm mộ cuồng nhiệt của nó sao chép trang phục của các nhân vật trong các bữa tiệc và các buổi chiếu riêng mà còn có các nhạc sĩ trên toàn cầu dựa trên hành động của họ dựa trên nhạc nền của bộ phim.

Tuy nhiên, điều thực sự giúp bộ phim đình đám này trở thành một tác phẩm kinh điển đình đám chính là việc bản thân Tarantino đã được thúc đẩy bởi một loạt các bộ phim đình đám để tạo nên tác phẩm nghệ thuật của riêng mình.

Phim truyện này không chỉ sử dụng rất nhiều cảnh bạo lực và nói xấu để gây tiếng vang lớn, mà còn sử dụng những diễn viên nổi tiếng có sự nghiệp chững lại.

Một ví dụ đáng kinh ngạc về tường thuật song song, Pulp Fiction bao gồm các câu thoại và câu cửa miệng gần như phổ biến như chính bộ phim này.

3. Bố già 2 (1974)

Tiêu đề	Bố già: Phần II
Năm phát hành	1974
Xem thời gian	202 phút
Đạo diễn	Francis Ford Coppola
Dàn diễn viên	Al Pacino, Robert De Niro, Robert Duvall, Diane Keaton
Phòng vé trong nước	$ 57,30 triệu
Xếp hạng IMDb	9
Metascore	90
Nhà văn	Francis Ford Coppola
Nhạc của	đứa trẻ bị hỏng
Quay phim bởi	Gordon Willis
Trang phục bởi	Dean Tavoularis

Mang câu chuyện huyền thoại của người tiền nhiệm, 'Bố già phần 2' chỉ nâng cao danh tiếng của loạt phim mang tính biểu tượng bằng cách giới thiệu cách Michael Corleone của Al Pacino đã làm việc để tiếp tục di sản của người cha yêu quý của anh, Don Vito Corleone (Marlon Brando).

Được coi là phần tiếp theo tuyệt vời nhất từng được thực hiện, bộ phim chuyển động này phát triển mạnh nhờ dàn diễn viên đồng bộ, kịch tính hồi hộp và cốt truyện thú vị.

Sự bổ sung của Robert De Niro trong vai Vito thời trẻ mang đến cho tác phẩm kinh điển đình đám này một nét chấm phá đặc biệt và vai diễn đột phá của anh bao gồm những đặc điểm của cả Michael và Vito Corleone cũ.

Cốt truyện và các sự kiện hiện tại kết hợp dễ dàng để tạo ra một câu chuyện tội phạm mà không cần hoàn toàn phụ thuộc vào người tiền nhiệm hoặc người kế nhiệm của nó để kết nối với người hâm mộ.

2. Bố già (1972)

Tiêu đề	Cha đỡ đầu
Năm phát hành	Năm 1972
Xem thời gian	175 phút
Đạo diễn	Francis Ford Coppola
Dàn diễn viên	Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, Diane Keaton
Phòng vé trong nước	$ 134,97 triệu
Xếp hạng IMDb	9.2
Metascore	100
Nhà văn	mario Puzzle
Nhạc của	đứa trẻ bị hỏng
Quay phim bởi	Gordon Willis
Trang phục bởi	Dean Tavoularis

Là bố già của mọi bộ phim chính thống về xã hội đen từng được phát hành, 'Bố già' của đạo diễn Francis Ford Coppola tiếp tục là một bộ phim tội phạm kinh điển đình đám mà huyền thoại chỉ lớn dần theo thời gian.

Với sự tham gia của các huyền thoại Hollywood Marlon Brando và Al Pacino trong các vai chính, bộ phim điện ảnh này đẩy những người hâm mộ cuồng nhiệt vào cuộc sống của tội phạm có tổ chức, tình yêu, gia đình và sự phản bội; mỗi chủ đề phụ bổ sung vào tầm vóc tổng thể của bộ phim và củng cố vị trí của nó như một viên ngọc điện ảnh cho mọi thời đại.

Brando 'Tôi sẽ đưa cho anh ấy một lời đề nghị mà anh ấy không thể từ chối' và 'trả thù là món ăn được phục vụ tốt nhất khi nguội' là hai trong số những câu thoại mang tính biểu tượng nhất từng được thốt ra bởi một nhân vật chính.

Thêm vào đó là sự thật rằng đôi mắt lạnh lùng và phong thái điềm tĩnh của Pacino là một minh chứng vững chắc cho sự phát triển tính cách của người đầu bếp được nhiều người ngưỡng mộ này.

Không ngạc nhiên khi tại Lễ trao giải Oscar lần thứ 45, tác phẩm kinh điển đình đám này đã lần lượt giành được ba giải thưởng danh giá, đó là Phim hay nhất, Nam diễn viên chính xuất sắc nhất cho Marlon Brando và Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất cho tác giả Mario Puzo và đạo diễn Francis Ford Coppola.

1. The Shawshank Redemption (1994)

Tiêu đề	The Shawshank Redemption
Năm phát hành	1994
Xem thời gian	142 phút
Đạo diễn	Frank Darabont
Dàn diễn viên	Tim Robbins, Morgan Freeman, Bob Gunton, William Sadler
Phòng vé trong nước	28,34 triệu đô la
Xếp hạng IMDb	9.3
Metascore	80
Nhà văn	vua Stephen
Nhạc của	Thomas Newman
Quay phim bởi	Roger Deakins
Trang phục bởi	Terence Marsh Soheil

Là một bộ phim điện ảnh ban đầu thành công tại các phòng vé trong thời gian phát hành, 'The Shawshank Redemption' đã phát triển một lượng lớn người theo dõi kể từ đó, nhờ vào số lượng người xem đáng kinh ngạc mà doanh số bán đĩa DVD của nó đã tạo ra.

Bộ phim theo dõi cuộc hành trình của hai tù nhân bên trong những bức tường chật hẹp của một nhà tù và cho thấy cách chiến đấu với mọi khó khăn bên trong, cả hai cuối cùng đã tạo nên một tình bạn thân thiết suốt đời.

Tính năng chủ đạo này, đã giành được bảy đề cử giải Oscar, bao gồm Phim hay nhất và Nam diễn viên chính xuất sắc nhất cho Morgan Freeman, nhằm nói với người xem rằng sự kiên nhẫn và kiên trì có thể giúp một người vượt qua mọi trở ngại mà cuộc sống có thể ném vào bạn.

Câu nói phổ biến kinh điển của nó, 'Hãy nhớ lại màu đỏ, hy vọng là điều tốt, có thể là điều tốt nhất, và không có điều tốt nào sẽ chết', tiếp tục truyền cảm hứng cho những người hâm mộ đã quay trở lại với tựa game này trong những ngày khó khăn nhất của họ.